A l'esquerra, Ian Shaw; a la dreta, Ian com el seu pare, Robert (el mateix es mostra a la portada d'una revista).Cortesia de Ian Shaw/Nick Driftwood
Si no fos per Robert Shaw, potser no seria escriptor avui.
A mitjans dels anys 70, The New York Daily News em va assumir com a editor. Finalment, suposo que inevitablement, els meus caps van voler que fes una prova com a escriptor. Quan vaig buscar un tema probable, vaig veure que Robert Shaw era a la ciutat, tocant la bateria amb força per a la seva nova pel·lícula, Mandíbules .
Ho va fer tan bé, de fet, que va començar una desfilada de superproduccions per al director novell Steven Spielberg, llavors de 26 anys i aprenent a la feina. Seguint aquest motiu aquós, vaig anomenar la primera superestrella del cinema Shaw i, des d'aleshores, he estat escriptor la resta de la meva vida.
zodíac del 31 de març
Vista per 67 milions de mecenes en els primers 78 dies d'estrena, aquesta pel·lícula es va convertir en la primera a assolir la marca dels 100 milions de dòlars en lloguers de cinema i va ser la que més va recaure de tots els temps als Estats Units, fins que Star Wars va caminar dos anys més tard i va reclamar aquest títol.
Mandíbules és una pel·lícula que deixa molts records, molts dels quals s'agrupen creativament El tauró està trencat . Aquesta obra de teatre afable sobre el rodatge caòtic de Mandíbules està coescrita per Joseph Nixon i el vuitè fill de Shaw, Ian Shaw, que va visitar el plató de la pel·lícula quan tenia quatre anys i es va espantar per Bruce, un dels tres taurons mecànics (cadascun amb un cost de 250.000 dòlars) amb funcions especialitzades.
Robert Shaw, Roy Scheider, Steven Spielberg i Richard Dreyfuss (des de l'esquerra) durant el rodatge de Mandíbules .Universal Studios/Getty Images
Bruce va rebre el nom de l'advocat de Spielberg, Bruce Ramer, però, principalment, el director es va referir a aquests accessoris pneumàtics com el gran turb blanc i es va esforçar poderosament per aconseguir una actuació decent d'ells. Pel que costen, espereu que funcionin. No ho van fer. El principal descuit: van funcionar perfectament a les proves d'aigua dolça de l'estudi, però van arribar un cultiu amb aigua salada al lloc de Martha's Vineyard, enviant tot el calendari i el pressupost totalment fora de control.
El que queda és què El tauró està trencat adreces: la còmica incompatibilitat de tres actors atrapats desesperadament aprofitant-ho al màxim mentre Bruce, el veritat estrella de la seva pel·lícula, es van recuperar i es van preparar per a la càmera. A la pel·lícula, aquest trio és el xèrif local Brody ( Roy Scheider ), l' erudit però fàcilment excitable ictiòleg Hooper ( Richard Dreyfuss ) i el boig caçador de taurons a lloguer Quint ( Robert Shaw ); a l'obra actual, aquests papers són manejats per Colin Donnell (com a Scheider), Alex Brightman (com a Dreyfuss) i Ian Shaw, que és un timbre mort per al seu pare tant visualment com vocalment.
Colin Donnell com a Roy Scheider, Ian Shaw com el seu pare Robert Shaw i Alex Brightman com a Richard Dreyfuss (des de l'esquerra) a El tauró està trencat .Matthew Murphy
Scheider de Donnell sembla bastant impecable, un pacificador que es manté a distància del duo abusador de substàncies de Shaw i Dreyfuss, que cadascú trien verins diferents. Més que un enfrontament entre l'alcohol i les drogues, Ian creu que el seu pare i Dreyfuss estaven tancats en un xoc de personalitat: Richard no era famós en aquell moment, però esperava ser-ho aviat a través d'una pel·lícula canadenca anomenada L'aprenentatge de Duddy Kravitz , diu Ian Shaw Startracker. En canvi, odiava la seva interpretació, va anar a en Steven i li va suplicar que pugés a bord del remolcador petit però bo de Quint, l'Orca.
(La contribució més memorable de Scheider a la pel·lícula, a part de la seva formidable i sòlida presència, va ser en l'ad-libbing Mandíbules La línia més famosa: Necessitaràs un vaixell més gran.)
preu katie
Duddy Kravitz o no, l'estrella de Dreyfuss va romandre, diu Ian. Crec que en Robert pensava que en Richard era una mica massa gran per a les seves botes i volia treure'l per una clavilla. Intentava educar una mica en Richard: concentrar-se en la feina en comptes de la fama. L'altra teoria és que en Robert volia treure un bon rendiment de Richard. Això sens dubte es va traduir en un.
En els últims temps, l'Ian es va creuar amb Richard Dreyfuss quan va fer una audició per a Horatio a Hamlet que Dreyfuss dirigia per al representant de Birmingham. Ja havia conegut els companys del meu pare abans, diu. Vaig conèixer James Earl Jones quan ho feia Tanques a Broadway i, quan em vaig presentar, vaig desaparèixer en una abraçada d'ós. Esperava una reacció similar de Dreyfuss i em va sorprendre la seva reacció. Va marxar com si hagués vist un fantasma i s'hagués d'asseure. Vaig pensar: 'Oh, Crist. Quina estúpid de dir!’ Més tard vaig llegir el llibre del guionista Carl Gottlieb, El registre de les mandíbules , i es va adonar del dolent que havia estat. Encara era un mal record per a ell 20 anys després.
La idea de retratar el teu propi pare, sincerament, defectes i tot, és una raresa al teatre. Aquesta noció li va arribar a Ian un matí quan es va mirar al mirall. En aquell moment li estava creixent el bigoti i va haver d'admetre: Déu meu! jo fer sembla Quint!
Ian Shaw mirant a Bruce al plató de Jaws.Cortesia d'Ian Shaw
La visió el va inspirar a dibuixar una idea que pensava que era una mena de capritxosa, però realment no m'ho vaig prendre seriosament fins que la meva dona i els meus amics van dir: 'Això és realment interessant'. Hauríeu de pensar en perseguir això.’’’ Així, recollint l’ajuda de Joseph Nixon, va continuar, coixejant pels llocs difícils on la beguda dominava completament la vida del seu pare.
Ell mateix ho va admetre, sens dubte a la família, diu Ian d'aquells moments difícils. Les actituds han canviat molt des de llavors. Gairebé s'esperava que fossis un gran bevedor si eres un actor britànic d'aquesta generació. Richard Burton, Peter O'Toole, Richard Harris, tots van sentir que havien d'interpretar aquest paper fora de l'escenari. Em pregunto si en part era que eren homes força masculins, i pensaven que ser actor no era la professió més masculina. Si fos una persona bevedora que pogués aguantar una copa i ser l'últim que es quedava al pub, això demostrava alguna cosa o altra. No sé què, ni si només estaven en aquella cultura on s'esperava.
el patrimoni net de jamie oliver
A la meva ciutat natal Brighton, a Anglaterra, encara hi ha un bar entre bastidors al teatre. Crec que tots els teatres eren així. Ralph Richardson va dir quan jugava a Mercutio Romeu i Julieta , el més difícil d'aquest paper va ser que mors abans de la meitat i no pots caure a la fossa de l'orquestra perquè estaves molt borratxo. Era culturalment endèmic.
Robert Shaw i el seu fill Ian Shaw.Cortesia d'Ian Shaw
Paula Yates
Actualment, Ian es troba al Golden, el mateix teatre que la seva mare, Mary Ure, va ocupar a finals dels anys 50, fent l'obra de John Osborne. Mira enrere amb ira amb Kenneth Haigh. Es pregunta si podria ser-ho en el seu vestidor. No sé a quin vestidor estava ni si van remodelar el teatre, confessa. Però és una idea bastant romàntica si m'han assignat el seu vestidor.
Ure va fer la versió cinematogràfica de 1959 Mira enrere amb ira amb Richard Burton, dirigida per Tony Richardson. Va ser una obra força innovadora, diu Ian. En aquell moment, es considerava gairebé punk en la seva actitud. Realment era rebutjar l'statu quo de la generació de postguerra. Kenneth Tynan, el gran crític de teatre, va dir si en parlava Mira enrere amb ira i algú no l'havia vist o no li agradava, no podia ser amic d'ells.
La seva mare va morir quan Ian tenia cinc anys, i el seu pare quan ell tenia vuit. La seva madrastra, Virgínia, el va criar entre un total de deu germans Shaw, però és l'únic que va entrar al negoci familiar.
He tingut una carrera modesta, admet Ian. Esperava treballar a Anglaterra la resta de la meva vida, així que és un enorme plaer estar a Broadway. M'estic pessigant. És una autèntica emoció.