
Isabella Boylston.Kaitlyn Flannagan per a Startracker
astrologia de peixos
És una carrera tan curta, diu Isabella Boylston amb un somriure desarmant i una franquesa més desarmadora. Ballarí principal de l'American Ballet Theatre, que apareix en papers principals en totes les obres menys una de les que es presenten durant la temporada de primavera de la companyia, s'espera que Boylston vegi infinites vistes d'èxits per davant d'ella. Al cap i a la fi, només té 31 anys.
Però entre les qualitats més sorprenents que traspua durant una entrevista al seu apartament de Brooklyn, ple de llum, hi ha una honestedat amb els ulls clars, o més precisament, una reflexió arrugada sobre tots els aspectes de la seva vida i carrera. És càlida, animada i tot menys cautelosa, però també sembla sopesar les seves paraules amb un enfocament inusual per a una artista que, a hores d'ara, ha concedit moltes més entrevistes de les que pot comptar. La seva recent aparició a la pel·lícula Pardal vermell , en què va ser el doble de ball de Jennifer Lawrence, que interpreta a una ballarina-espia-espia russa, va aportar un focus encara més brillant.
Observar Boylston—conegut com a Bella pels amics i companys—a l'assaig és veure un esportista en moviment intens, però ser igualment conscient de la ment darrere del moviment elèctric que s'allunya constantment. Aquest braç no era prou alt? Estava avançant-se a la música en aquesta variació? On trobar el personatge en els passos en el moment? Escoltant els suggeriments de la coreògrafa, o les correccions fetes per un entrenador, el seu somriure brillant de vegades s'evapora mentre processa cada entrada i després torna als passos.
Per tant, potser no hauria d'estranyar que, quan li pregunten sobre com troba temps per forjar una vida fora dels rigors quotidians del ballet, noti la seva dificultat, però també que l'apogeu d'una ballarina pot ser fugaç. Com amb totes les carreres que depenen de l'atletisme, el temps no és necessàriament l'amic d'un ballarí de ballet. Responent a la pregunta de l'equació de la vida laboral i la vida, diu: De vegades és difícil, sí. Hi ha coses que ara no puc fer. Però les faré més tard.
L'ascens de Boylston a les primeres files de les ballarines nord-americanes ha estat relativament lliure de cops de velocitat i ha estat notablement autònom. Va néixer a Idaho, d'un pare americà que treballa com a bateria de country i bluegrass i d'una mare sueca que va conèixer en un telesquí. Va ser la mateixa Boylston qui va trobar la seva vocació: atreta per ballar als 3 anys, estava fent classes de ballet als 7. Després de guanyar una medalla d'or a les finals del Gran Premi d'Amèrica Juvenil als 14 anys, va posar el peu calent i va convèncer. els seus pares que ballar no era només una passió passatgera sinó la seva vocació.

Isabella Boylston i Alexandre Hammoudi Illa de la Memòria assaig general.Timothy A. Clary/AFP/Getty Images
Abans, els meus pares es negaven a deixar-me anar a l'internat de ballet, recorda. Després d'això, es van adonar que podia fer-ho molt seriosament. Va ser un senyal d'inflexió. Crec que anar a un internat de ballet va ser realment el moment per a mi. Abans d'això, a l'escola pública, era un molt bon estudiant, però em sentia un solitari i un foraster. Però a l'internat vaig trobar el meu nínxol i la meva família.
Eren necessàries ajuts i beques per tirar endavant. La família no estava ben acomodada, a diferència de la de molts ballarins. (Vegeu més amunt: pare, bateria.) Però l'any 2005, quan tenia 19 anys, Boylston s'havia unit a l'ABT Studio Company, convertint-se en aprenent a la companyia principal un any després i ascendint a ballarí principal el 2014. Ara és una de les ballarines líders de la companyia, ballant papers centrals en gairebé tots els ballets de llarga durada que són el pa i la mantega de la companyia.
El seu ascens també va coincidir amb un canvi en el modus operandi de l'empresa. Durant molts anys, les temporades de Nova York d'ABT van semblar estar dominades per lluminàries internacionals del ballet, que s'anava fent (perdoneu el joc de paraules) unes quantes actuacions per temporada, deixant oportunitats més escasses per als ballarins d'origen nord-americans i formats als Estats Units de la companyia per desenvolupar-se. als preferits del públic. Això ha canviat. La llista actual de ballarins principals està dominada pels nord-americans.
Ha evolucionat molt, i estic molt content, diu Boylston. En referència als anys de la porta giratòria de les estrelles convidades internacionals, afegeix, estic contenta d'haver pogut treballar amb Alina Cojocaru i Natalia Osipova. Em va fer un millor ballarí estar al seu voltant, però no va ser bo per a la moral de la companyia. Ella s'escapa, per primera vegada, de dir alguna cosa més.
L'únic altre tema sobre el qual Boylston es mostra reticent és la seva relació amb l'antic ballarí i coreògraf del New York City Ballet Benjamin Millepied, amb qui vivia quan la va deixar per Natalie Portman el 2010, provocant una petita tempesta en el món del ballet insular. Ara que hi ha molts parells de sabates de punta en el passat i Boylston està casat amb el financer Daniel Shin, ella simplement diu: Sembla que fa tant de temps. L'únic que diré és que vam tenir una gran relació—i una gran relació artística, també—i ara som amics. Si hi ha ferides emocionals, o es curen o no es mostren.
Boylston destaca com se sent com a casa ara en la seva carrera a l'empresa, i de fet sempre s'ha sentit amb Kevin McKenzie, director artístic des de 1992. Ara és una família. El nostre director és un home molt amable i s'esgota. La gent no està constantment al marge i se sent malament amb si mateixa. ABT també és única, afegeix, perquè som una companyia de gira i sempre anem junts de camí; naturalment t'acostes a la gent quan fas una gira.
Quan se li demana que descrigui el que diferencia a Boylston, McKenzie diu: Té una intel·ligència cinètica. Sembla ser alta quan en realitat és bastant menuda. L'energia amb la qual s'inspira sembla amplificar l'espai que cobreix. També lloa la reflexió que aporta al seu ball: té el que m'agrada anomenar una veritat. Ella sap quan alguna cosa no funciona i ha de resoldre'l.

Isabella Boylston.Kaitlyn Flannagan per a Startracker
Revisant la seva actuació debut a Frederick Ashton's La noia mal cuidada , Alastair Macaulay al New York Times va destacar la seva musicalitat innata, assenyalant que Boylston balla amb tota la saba i la floració de la primavera. Omple la seva música de gom a gom: No s'aferra a ritmes ni comptes; inunda cada frase amb legato cantant, brio rítmic i varietat de suspens. El seu salt és la pròpia flotabilitat.
Aquesta primavera, Boylston farà el seu debut com a Nikiya La Bayadere , el rar paper protagonista en el repertori clàssic que encara no ha ballat, i apareixen en dues obres noves: el revival de Alexei Ratmansky Arlequinada (que es basa en la notació de Marius Petipa) i de Wayne McGregor Afterite , una nova dansa—o hauria de dir encara un altre ball nou—ambientada en la consagració de la primavera de Stravinski. Això és a més de les aparicions a Llac dels cignes , Romeu i Julieta i Giselle .
Potser perquè està enmig dels assajos per Arlequinada , Boylston parla amb especial interès sobre la formació del seu personatge, Columbine. Serà un repte interessant, admet. Els passos són sorprenentment complicats, tot i que els passos d'Alexei sempre ho són. (En aquest punt, semblant escoltar el seu nom, l'esperit d'Amazon Alexa cobra vida breument, interrompent el pensament de Boylston.) Boylston continua: La música és exquisida, que és probablement la raó per la qual va voler recuperar-la, així que bonic i ballable. Però també hi ha molts salts al punt—tan dolorós!—i és evident quan falles.
Un altre repte és esbrinar qui serà el personatge que vull interpretar. Columbine és un personatge habitual de la commedia dell'arte. Escolto 'personatge de valors' i penso: 'Oh, no vull ser un personatge de valors'. Però estic descobrint que s'assembla una mica a la Lise. La noia mal cuidada ; es troba en una situació en què el seu pare, o en aquest cas la mare, vol que es casi amb un noi ric coix i està enamorada d'una altra persona. És desafiant i animada i no es conforma.
En parlar del seu enfocament de la dansa, la mateixa Boylston sembla inflexible en no conformar-se amb poses boniques i confiar exclusivament en executar els passos.—centrals encara que estan en ballet—en l'execució de tots els seus papers.
Amb el ballet moltes vegades l'actuació està integrada en el moviment, reconeix. Però sempre és una combinació. De vegades faré molt de processament mental i intentaré posar-ho en el moviment, i de vegades la música o el pas em diuen què sent el personatge.

Isabella Boylston va actuar al Joyce Theatre el 2016.Timothy A. Clary/AFP/Getty Images
Treballar amb un entrenador d'actuació, Byam Stevens, durant els últims anys ha ajudat a Boylston a excavar nous colors emocionals en els seus papers. He adquirit més confiança a l'hora d'encarnar diferents personatges, diu. M'acaba de donar un altre conjunt d'eines per aprofitar. El ballet és un camp on dediquem més hores al nostre ofici que gairebé qualsevol altra professió. Però al principi et concentres sobretot en la part esportiva. No s'aprèn realment la història. No s'aprèn a actuar ni a fer mímica, realment. Quan ets estudiant només aprens els passos. Quan em van llançar aquests papers tot el que tenia era el meu instint. Però crec que com més curiós tinguis per aprendre, més riques són les teves actuacions.
La confiança, i el seu contrari, la inseguretat, són coses en què Boylston pensa molt clarament: com tots dos són centrals per al sistema nerviós emocional de l'intèrpret, inspirant tant les papallones a l'estómac com l'erupció d'energia i inspiració que fan una gran actuació. .
Sóc massa sensible, admet. De vegades vull estar mort per dins, apagar-lo. El pitjor enemic d'un ballarí és el dubte de si mateix. Parlant en un panell recent de dones destacades de la dansa, es va trobar notant, tristament, quantes d'elles menystenien els seus èxits. Els homes parlarien de si mateixos d'aquesta manera, es va preguntar? Però també reconeix que l'ansietat pot ser una força galvanitzadora. Aquest dubte d'un mateix pot ser una cosa bona perquè pot provocar una major curiositat i una major excavació. I els nervis et donen un focus làser. Aporten l'adrenalina que necessites per superar físicament una actuació.
Ara, en el que sens dubte és el seu millor moment, Boylston continua perfeccionant el seu art, i McKenzie, que ha observat el seu progrés durant més d'una dècada, creu que ha arribat a un punt d'inflexió important. L'ideal és que els ballarins de ballet siguin alhora atletes i artistes, observa, però moltes vegades el component atlètic és tan fort que l'últim a desenvolupar és l'art. [Boylston] ara ho ha reunit tot i ha creuat la línia. L'artista ha sorgit.
Però, per descomptat, fins i tot els artistes madurs busquen per sempre ideals superiors, assoliments més grans. El focus actual de Boylston—a més, és clar, de mantenir la seva tècnica ben ajustada enmig d'un calendari exigent—és trobar l'autèntica humanitat en personatges que de vegades poden semblar xifrats de contes de fades.

Isabella Boylston.Kaitlyn Flannagan per a Startracker
La imatge general serà més potent quan hagis passat el temps sentint i pensant en el teu camí cap al personatge, diu. Em sembla que molts dels personatges que interpretem i les històries que expliquem són fantàstics. Una dona que es converteix en cigne. Una dona que mor d'un cor trencat i torna com un esperit. Però avui en dia hi ha més ballarins que intenten aportar realisme als personatges.
Boylston es compta amb fermesa entre ells. Perquè sigui significatiu per a mi, i espero per al públic, diu, ha de ser el més real possible. I tot i que admet amb tristesa que, com molts intèrprets, és més probable que cregui les crítiques que els elogis, quan se li demana que descrigui el que percep com les seves fortaleses individuals, lluita contra una òbvia timidesa sobre l'elogi per dir: Um.—No ho sé, potser diria que és la meva naturalitat? El signe d'interrogació penja en l'aire durant un moment, abans de continuar, amb més confiança. Sí, sento que porto a l'escenari la naturalitat que tinc a la vida. I aleshores mostra un somriure de menyspreu: Tant de bo.