Les galeries d'art de Londres que no us podeu perdre en la vostra propera visita

Pintures a la paret d'una galeria d'art amb sostres vists

Saatchi Yates.Justin Piperger, cortesia de Saatchi Yates

Londres és una capital en més d'un sentit: no només la capital oficial del Regne Unit, sinó també el cor palpitant de l'establishment polític del país, els seus sectors financers i empresarials i fins i tot les seves indústries creatives, des de teatres bulliciosos fins a un centre de renom internacional. escena artística.

Molts col·leccionistes hauran assistit a la Fira d'Art de Londres Frieze i a l'Exposició d'estiu de la Royal Academy o han visitat les reconegudes exposicions d'art de postgrau al Royal College of Art, Goldsmiths i Central Saint Martins. I lluny dels museus establerts de cara al públic pels quals Londres és coneguda entre els turistes (el V&A, la Tate Modern o el Serpentine, entre d'altres), hi ha una varietat de galeries comercials on artistes tant establerts com emergents mostren les seves mercaderies per a futurs col·leccionistes.

Horòscop 7 de juny

El Regne Unit representa al voltant del 18 per cent de les vendes d'art i antiguitats a tot el món, només per darrere dels Estats Units, i amb prou feines podem rascar la superfície de l'extensa xarxa de galeries comercials de Londres: unes 850, més de la meitat del nombre total de galeries del Regne Unit. —en una guia com aquesta. No obstant això, encara podem donar una breu visió general d'algunes de les galeries d'art més importants que mereixen una visita a la capital del Regne Unit, des de noves empreses de desafiament fins a establiments centenaris.

Les millors galeries d'art de Londres

Galeria Gagliardi

Galeria Gagliardi.Cortesia Galeria Gagliardi

Una de les galeries d'art contemporani més antigues de Londres, Gagliardi es troba al barri ric de Chelsea, a l'animada i plena de botigues de King's Road. La galeria va obrir les seves portes l'any 1978 i des d'aleshores ha estat al servei dels col·leccionistes, amb una història de clients que diu que va des de residents locals fins a Royalty. Ofereix una barreja de pintura i escultura tant d'artistes consolidats (penseu a Andy Warhol, Damien Hirst) com d'estrelles emergents, i té una col·laboració en la cura de la Biennal d'Art de Londres a l'Ajuntament de Chelsea cada dos anys, a més de la seva participació en exposicions a el Museu V&A.

Tristan Hoare

Escultures sobre sòcols quadrats en una galeria d'art amb grans finestrals

Tristan Hoare.Cortesia de Tristan Hoare

El marxant d'art Tristan Hoare es va instal·lar a Fitzroy Square, Londres, el 2009, en un bell edifici del segle XVIII que evita l'efecte 'cub blanc' de moltes altres galeries contemporànies, permetent que els sostres alts i els panells decoratius emmarquin obres d'art amb una extravagància tranquil·la. L'exposició Kaori Tatebayashi del 2023 va veure les flors de ceràmica de l'artista incrustades directament a les parets i els panells, o sortint de les xemeneies, emergint de l'entorn estructural d'una manera que no veuràs en cap altre lloc. Tristan Hoare La galeria treballa amb diversos artistes contemporanis destacats, inclòs Alessandro Twombly, i acull xerrades ocasionals al seu espai únic de diversos pisos.

Galeria Whitechapel

Una foto en lapse de temps de persones en una galeria d'art

Galeria Whitechapel.Dan Weill, cortesia de la Whitechapel Gallery

Signe de l'horòscop del 19 de març

Aquesta galeria del centre de Londres a Whitechapel és coneguda per promocionar artistes de principis de carrera que van aconseguir una gran fama, com Mark Rothko i Bridget Riley, i fa més d'un segle que opera a Londres, inaugurant-se a la seva ubicació actual el 1901, abans d'ampliar les seves instal·lacions a Londres. finals dels noranta a la biblioteca adjacent. Tot i que aparentment són una galeria d'art pública, els artistes exposats sovint creen obres d'art exclusives ('Edicions') per a la venda juntament amb exposicions en curs. Els assistents a la Whitechapel Gallery poden gaudir del restaurant Townsend adjunt o de l'Arxiu de la Galeria que rememora un segle de cura d'art en aquest lloc històric.

Galeria Guts

Una galeria d'art d'un blanc pur amb escultures i pintures

Galeria Guts.Cortesia Guts Gallery

neu dels jocs de la fam joves

El Galeria Guts a Hackney, East London, es va crear per desafiar l'elitisme i la desigualtat del món de l'art. Va ser fundada per l'artista obrera del nord Ellie Pennick, que va rebutjar una plaça al Royal College of Art durant les dificultats financeres i va decidir establir una galeria que pogués defensar els artistes tradicionalment exclosos, agafant una comissió per sota del mercat alhora que connectava queer, Creatius POC i de classe treballadora amb col·leccionistes interessats. En particular, la galeria és accessible amb cadira de rodes, amb disposició per a intèrprets o lectors de llavis.

Galeria d'art Rebecca Hossack

La gent mou al carrer davant d'una galeria d'art d'aspecte modern

Rebecca Hossack.Cortesia de Rebecca Hossack

El Galeria d'art Rebecca Hossack ha operat a Londres durant els darrers 35 anys, especialitzat en tradicions artístiques no occidentals i actuant com un dels primers expositors europeus (i campió) de la pintura aborigen australiana, tot i que hi trobareu algun artista contemporani occidental representat allà. Tot i que podeu veure les seves obres d'art exposades sovint als gimnasos Third Space de Londres, haureu d'anar personalment a Fitzroy Square per veure tot l'impacte de la col·lecció eclèctica, intransigent i exterior de la galeria. Un o dos cops a l'any, la galeria acollirà tallers de creativitat, xerrades sobre art aborigen o performances.

Saatchi Yates

Pintures a la paret d'una galeria d'art amb sostres vists

Saatchi Yates.Justin Piperger, cortesia de Saatchi Yates

És probable que reconegueu el nom, però aquesta galeria de Phoebe Saatchi Yates, filla de Charles Saatchi, s'està fent el seu propi espai al món de l'art... tot i que amb la guia del famós marxant d'art i a la volta de Christie's al cor del centre de Londres. Saatchi Yates se centra en artistes atrevits i d'inici de carrera, que sovint són descoberts pel comissari arrossegant els perfils dels artistes a Instagram i TikTok. Saatchi Yates La recent exposició de Banyistes va reunir la de Cézanne Sàtirs i nimfes , paisatges rurals de bany i fins i tot taurons conservats en formaldehid.