Keith Haring, Sense títol , 1982; Esmalt al forn sobre metall.Douglas M. Parker Studio, cortesia de The Broad Art Foundation © Fundació Keith Haring
Benvinguts a One Fine Show, on Startracker destaca una exposició inaugurada recentment en un museu fora de la ciutat de Nova York, un lloc que coneixem i estimem que ja rep molta atenció.
signes del zodíac càncer
La propera vegada que visiteu el Museu d'Art Modern, us proposo fer una volta per la botiga de regals. Allà hi trobareu gorres dels Yankees amb el logotip del MoMA al costat (per a fans d'institucions heretades ben finançades, potser) i samarretes de l'artista KAWS . L'última vegada que hi vaig estar, aquestes samarretes anaven acompanyades d'un petit avís de paper en una funda de plàstic, d'aquells que solen contenir especials de begudes, aclarint que aquesta mercaderia era de l'exposició de KAWS al Brooklyn Museum i que KAWS no ha tingut cap espectacle al MoMA.
Potser tenim la propietat de Keith Haring (1958-1990) per agrair la idea que el merch és més important que el suport institucional, però una nova mostra al Walker Art Center, Keith Haring: Art Is for Everybody, ens convida a arribar a Coneix l'home que hi ha darrere dels rellotges Swatch i el joguines sexuals .
Recollint més de 100 obres de la curta carrera de l'artista, la mostra va ser organitzada originalment per Broad. Com el títol suggereix, una exposició al museu per a Haring gairebé va en contra de la seva filosofia, que el va veure practicar el seu art pels carrers i discoteques de Nova York. Va ser detingut nombroses vegades per fer dibuixos amb guix sobre publicitat en desús al metro. Si només hagués pogut viure per veure els repugnants vídeos de receptes que ara ocupen aquells espais sagrats.
VEURE TAMBÉ: Dins de la festa al jardí del 2024 del MoMA
Haring va poder difondre la seva obra tan àmpliament, abans i després de la seva mort, perquè va ser un inventor d'icones tant com un dibuixant, parlant d'un llenguatge que consistia en extraterrestres, gossos i, per descomptat, nadons radiants. Els textos de la paret assenyalen que, si bé els personatges van ser creats per un noi blanc de Pennsilvània, estan conversant amb els grafits negres i llatinoamericans trobats a Nova York als anys vuitanta.
Però, per descomptat, van amb qualsevol cosa, des de l'art popular fins a la resta de la història de l'art. Són extremadament duradors, fins al punt que és difícil parlar de les obres individuals. Gaudeixo d'aquella on el gos és atacat per un OVNI i comença a irradiar: sense títol , del 1982. Una altra obra sense títol del mateix any fa riffs sobre els mateixos temes, només que en aquella el noi va muntant un dofí. Veus què vull dir amb durador? Barreja i combina com vulguis, sempre funciona.
Una obra discreta va ser la seva Pop Shop, de la qual aquí s'exhibeix una gran quantitat d'elements efímers. Haring ho va començar l'any 1985 perquè estava cansat que la gent li talles la feina al metro i volia una manera més fàcil de portar la seva feina a la gent. Allà veus les seves samarretes i monopatins, com els nadons, aquests semblen irradiar l'imprimatur de l'artista. Es pot sentir com s'apodera dels mitjans de producció aquí.
Signe de l'horòscop del 13 de setembre
Keith Haring: L'art és per a tothom es podrà veure al Walker Art Center fins al 8 de setembre.