Sean Hayes a 'Bona nit, Oscar'.Liz Lauren
Doug Wright, el dramaturg que va guanyar el premi Pulitzer i el Toni per Sóc la meva pròpia dona, no és, com us podeu imaginar, un individu que es pot atordir fàcilment. Tot i així, quan els seus productors li van informar seriosament qui volien posar a Broadway com a Oscar Levant, el geni del món dels concerts impulsat per les drogues, enginyós i tocant el piano, se li va quedar bocabadat.
Sean Hayes! va tragar. Bé, Sean Hayes és sens dubte un còmic brillant i es va convertir en una mena de tresor nacional Will & Grace —però Oscar Levant ! De debò? Simplement no ho veig.
Així que es va organitzar un dinar a Los Angeles per donar-li l'oportunitat de veure'l. Es va asseure amb Hayes, que va parlar apassionadament de la seva obsessió per Levant, el deixeble de George Gershwin que va escriure tant per a la Hit Parade com per a la sala de concerts als anys 30 i 40, i després es va fer conegut com a personalitat de televisió en programes de jocs i tertúlies. als anys 50 i 60. Va assegurar HayesWright que podria aconseguir que la postura i la veu de Levant siguin correctes, i després ho va demostrar. Durant aquest dinar, es va convertir en Llevant, recorda Wright. Vaig venir a dinar pensant que era l'actor equivocat, i vaig marxar pensant que era ell només actor.
quin signe del zodíac és el 21 d'agost
A partir del 24 d'abril, Hayes farà aquesta increïble transformació cada nit al Belasco Theatre Bona nit, Oscar. PeròWright considera que la transformació de Hayes va començar a arrelar molt abans de l'obra, fa una dècada aproximadament. Aleshores és quanWright estava treballant en un guió sobre George Gershwin i la seva històrica producció de 1935 Porgy i Bess .
L'Oscar era un petit personatge secundari i Sean en va saber parlar, diu Wright. Com que era un fanàtic de l'Oscar, va fer una prova de maquillatge i va filmar la seva pròpia prova de pantalla i la va enviar a Steven Spielberg, que era el director previst. Tot va estar força a prop d'avançar, i després, com tants guions de pel·lícules, no va ser així, però va ser una experiència molt rica i meravellosa.(Com resulta, Spielberg i la seva dona Kate Capshaw es troben entre les bosses de diners que donen suport a l'actual empresa de Broadway).
No va ser fins a un any en el procés de posada Bona nit, Oscar junts que Hayes va dir a Wright sobre l'audició per al paper de Llevant.Vaig dir: 'Saps que vaig escriure aquest guió?', diu Wright. No s'ho podia creure. Se sentia com un kismet.
Ben Rappaport i Sean Hayes a 'Good Night, Oscar'.Liz Lauren
quin signe del zodíac és el 31 d'agost
L'obra que Wright va escriure posteriorment es basa en un incident que va passar quan Oscar estava a la costa oest, fent el seu propi programa de televisió anomenat Paraules sobre música . Va caure malalt i la seva dona el va fer institucionalitzar, però el cotxe de l'estudi encara va venir a recollir-lo i portar-lo a l'estudi per rodar el seu programa, diu Wright. Vaig pensar que era un conjunt extraordinari d'esdeveniments, així que em vaig prendre la llibertat de girar Paraules sobre música a Jack Paar's Espectacle d'aquesta nit perquè l'Oscar va fer tantes aparicions celebrades al programa Paar i perquè la consciència de la gent d'aquest programa com a força cultural era molt més gran que Paraules sobre música . Per tant, aquesta és definitivament una nit imaginada a la vida d'Oscar Levant, però els ossos fonamentals de l'obra són certs.
La part d'emissió de l'obra també s'inventa, per necessitat. No es van adonar del valor històric i cultural de tots aquells espectacles de Jack Paar, així que, per estalviar diners en cinta, els gravaven cada nit. Hi ha molt poca imatge d'arxiu d'Oscar en aquest programa. El Paley Center té dos episodis complets, que més o menys vaig memoritzar. El clímax de l'escena del programa de tertúlies és una impressió de moltes de les aparicions d'Oscar, amb moltes de les seves estridències intactes, i unes quantes, m'atreveixo a confessar-ho?, només per mantenir la forma de l'escena.
El dramaturg Doug WrightJohnKeonPhoto.com
Wright va trigar una estona abans que es va adonar de la motivació personal que estava per explicar la història de Levant. El seu propi pare, recorda, era molt entretingut, un advocat força brillant que s'havia format a Harvard i a Oxford, cosa que, en si mateixa, era molt inusual perquè venia dels Dust Bowls d'Oklahoma. La seva vida va ser un viatge notable, però va patir un trastorn bipolar i va rebutjar la medicació perquè, per descomptat, la seva generació ho va pensar com una debilitat o un fracàs, no la malaltia que és. Per tant, la meva infantesa va estar molt influenciada pels seus canvis d'humor elaborats i més aviat desestabilitzadors. Va correspondre a la meva mare intentar normalitzar l'entorn dels seus tres fills i crear una mena d'estabilitat que el meu pare no podia.
Una de les raons per les quals em vaig emocionar a l'hora d'escriure aquesta obra va ser, a través del vel d'Oscar i June Levant, vaig sentir que podia aportar el coneixement experimental del matrimoni dels meus pares a l'obra i utilitzar-lo per entendre millor personatges que òbviament mai conèixer i no saber. Però, per a mi, d'una manera molt personal, penso que l'obra és gairebé un retrat del seu matrimoni.
L'esposa de Levant, l'actriu June Gale, que ha interpretat amb una profunda paciència, força i compassió per Emily Bergl, va morir abans que Wright pogués parlar amb ella, així que va confiar en l'aportació i el consell del pianista Michael Feinstein, una autoritat del Llevant i un amic íntim de June. Michael ha donat suport extravagant a l'obra. Va venir a veure les proves de Chicago, em va donar notes quan calia i ha estat una autèntica musa asseguda a la meva espatlla.
Emily Bergl i Sean Hayes a 'Good Night, Oscar'.Liz Lauren
Natiu de Dallas, Wright diu que va començar a escriure obres de teatre als 11 anys i, per bé o per mal, no ha parat. Sobretot, ha estat per a millor. La seva especialitat és convertir documentals en musicals: Jardins grisos , sobre els parents de Jackie Onassis, Edith Ewing Bouvier Beale (Mary Louise Wilson) i Edith Bouvier Beale (Christine Ebersole); Pintura de guerra sobre Helena Rubinstein (Patti LuPone) i Elizabeth Arden (Ebersole de nou); Mans a un cos dur sobre un regal de camioneta a Longview, TX. Keith Carradine i Keala Settle van ser nominats al Tony per això, però el programa va posar un ou a Broadway. (Tot i que això no atura a Concert de reunió del repartiment del 10è aniversari a 54 anys sota el 6 de juny.) Wilson i Ebersole van guanyar Tonys el 2007 per Jardins grisos , i LuPone i Ebersole van ser nominats Pintura de guerra el 2017. Els musicals no musicals de Wright també van bé: Jefferson Mays va rebre un Tony per interpretar a la travesti alemanya Charlotte von Mahlsdorf el 2003. Sóc la meva pròpia dona , i Geoffrey Rush va guanyar un BAFTA, un Globus d'Or i una nominació a l'Oscar per la seva interpretació del marquès moribund de Sade a la pel·lícula del 2000. Les plomes .
He tingut sort amb els actors, Wright patega modestament. No conec les meves habilitats com a dramaturg, però una cosa que oferiria amb arrogant és que crec que escric bones parts per a actors. N'he tingut de brillants que m'han afavorit amb el seu talent: Patti, Christine, Jefferson i, ara, Sean.
Ara mateix, està estudiant el que li ha donat Bona nit, Oscar repartir per fer. Estic aprenent quan el text està realment donant suport als actors, cuidant-los i graduant-los d'un moment psicològic a un altre d'una manera que sembli perfecta, i estic aprenent on hi ha forats, on s'han de forçar. un moment perquè no l'he construït prou bé.
D'això es tracta principalment les previsualitzacions: concretar-ho. Des d'ahir em vaig prometre que deixaria la ploma. Hi ha un punt en què els actors han de dir-ho tot amb confiança i, si canvies una paraula aquí o allà o aclareixes una línia, pots soscavar una actuació.
signa pel 31 de març
Quin serà el proper torn de Wright? Tinc diverses coses al foc, admet. El primer és un musical que ell i el seu marit compositor, David Clement, estan escrivint i treballant aquest estiu. Com construir una bomba . (Sí, sap que el títol serà una herba gatera per a la crítica.) És un tema inusual per a un musical: sobre un grup antiguerra dels anys 70 que passa a la clandestinitat. Crec que és una peça provocadora sobre la naturalesa de la resposta política: fins a quin punt és massa lluny i fins a quin punt no n'hi ha prou.