Ressenya: 'Chornobyldorf' de Roman Grygoriv i Illia Razumeiko es crema brillant al Prototype Festival

Una persona nua sosté cercles daurats amb cordes davant d'un fons esclat de sol

Un ballarí a 'Chornobyldorf'.Artem Galkin

Chornobyldorf: Òpera arqueològica en set novel·les és una òpera postapocalíptica en què els últims humans supervivents a la Terra recreen la nostra civilització perduda a través d'un ritual. A les ruïnes postindustrials, els intèrprets recreen i malinterpreten símbols i històries de la civilització humana, esborrant gradualment tot el significat fins que tot es dissol en el soroll blanc de la natura.

L'actuació inclou imatges de pel·lícules preses pels co-creadors de l'espectacle, Illia Razumeiko i Roman Grygoriv, ​​del lloc del desastre nuclear de Txernòbil i incorpora cant popular ucraïnès, música clàssica, dansa i teatre d'avantguarda. Tot i que va ser concebut inicialment el 2020 i ambientat centenars d'anys en el futur, Razumeiko i Grygoriv van sentir que les imatges de la invasió russa d'Ucraïna eren com escenes de l'òpera. Razumeiko va dir a l'agència de notícies PA a Kíev que ara era la missió diplomàtica de l'òpera per demostrar que Ucraïna, la seva llengua, cultura i història, diferents de les de Rússia, encara existeixen.

No obstant això, Chornobyldorf és difícil de quantificar, ja que prové d'una escola d'avantguarda inexplicable que ja no veiem gaire a la ciutat de Nova York. Visualment, és una festa exuberant, amb tons joies i carnosa d'angles aguts i efectes estroboscòpics esquizofrènics, i el context polític que ofereixen els co-compositors no ens ajuda gaire a entendre l'obra. La nit d'estrena a Nova York, l'ambaixador d'Ucraïna a l'ONU era entre el públic, i em vaig preguntar què pensava dels ballarins nus que es retorcen amb llums estroboscòpiques reflectides a la bola de discoteca amb forma de cap de Lenin. Va marxar sentint-se tan trastornat i burlat com jo?

VEURE TAMBÉ: El 'Tipus de canvi cultural' de Tania El Khoury explica una història viva de l'exili i la migració

Això no és un rebuig. Aprovo qualsevol òpera on l'orquestra s'aixequi, es tregui la roba i s'uneix a una rave postsoviètica. El fet que l'acomodador li hagi lliurat taps per a les orelles en lloc d'un programa també va ser una novetat benvinguda. Per què no amplificar l'òpera? Per què no escriu una òpera on els darrers habitants supervivents de la Terra semblen viure a l'univers Mad Max però fan festa a la Casa del Sí?

Els intèrprets amb banderes d'Ucraïna davant el teló criden directament després que l'òpera més salvatge i nua que he vist mai fos tan discordant emocionalment que realment em vaig sentir transportat fins al final de la humanitat. Sóc repugnant de totes les formes de nacionalisme, però després no visc en un país assetjat i, comprensiblement, els artistes volen connectar-se amb la seva nació en aquest moment. L'entrepà de símbols de l'òpera pot ser únicament estrany, però també és inoblidable: l'intèrpret nu, vestit només de purpurina daurada, suant al costat de la bandera vermella i negra de l'exèrcit insurgent d'Ucraïna.

Una ballarina nua il·luminada en salons vermells en un escenari

Ressenya: 'Chornobyldorf' de Roman Grygoriv i Illia Razumeiko es crema brillant al Prototype FestivalRessenya: 'Chornobyldorf' de Roman Grygoriv i Illia Razumeiko al Prototype Festival

De nou, Chornobyldorf desafia l'anàlisi. Les set novel·les de la producció són gairebé totalment inescrutables i, per tant, infinitament interpretables. Algunes escenes em van fer preguntar-me si eren metàfores de la conflagració política de les protestes de l'Euromaidan el 2013. Però sobretot estava tan desconcertat que em vaig resistir a narrar, però finalment em va encantar l'alienació modernista de la vella escola. Em va fer nostàlgic una època en què els espectacles tan difícils conceptualment com Chornobyldorf estaven per tot arreu al baix Manhattan. Em va emocionar el total desinterès de Razumeiko i Grygoriv per connectar-me amb mi i els meus petits sentiments humans; vaig pensar que als compositors ja no els importava prou com per voler assegurar la nostra alienació.

Els mateixos intèrprets eren excel·lents, fins i tot extraordinaris. En particular, les vocalistes folk i les ballarines presentadores van oferir actuacions màgiques. El cant coral tradicional estava molt ben fet, amb l'amplificació imitant els tons creats pels cors populars de dones eslaves. I els ballarins, que es van passar gairebé tot l'espectacle nus, almenys des de la cintura cap amunt, van mostrar un domini d'expressió impressionant, amb els seus moviments robòtics magníficament sincrònics en un ballet de ciència-ficció convuls que va robar l'espectacle. Un ballarí encara destaca en la meva ment, avançant a baix de l'escenari portant uns plats d'or mentre un cantant de gola feia ressonar les parets de La MaMa amb gemecs ctònics.

Chornobyldorf no és una òpera 'fàcil', però els intèrprets estan tan compromesos amb el tros, llançant-se com un grup de circ alegre a un guisat maníac de salvatge, que em va conquerir per la seva contundència i vitalitat.

Ombres d'intèrprets davant la silueta d'un cap gegant de Lenin

Intèrprets davant de la bola de discoteca Lenin.Ressenya: 'Chornobyldorf' de Roman Grygoriv i Illia Razumeiko al Prototype Festival

La companyia d'Illia Razumeiko i Roman Grygoriv, ​​Opera Aperta, rep el nom d'un terme encunyat per Umberto Eco el 1962 que significa treball obert. El concepte postmodern es refereix a l'existència de significats múltiples en cada obra d'art, modelats pels orígens de l'audiència més que pel significat únic definit per l'artista. El 2024, aquesta és una idea relativament passat de moda quan s'aplica al teatre, fins i tot tenint en compte el meu entusiasme anterior.

Concloem, doncs, amb Chornobyldorf la riquesa musical més que la seva posada en escena d'alt concepte. L'òpera té molts elements que entusiasmaran els entusiastes de la música moderna: instruments microtonals, instruments inventats, electrònica corporal, un piano algorítmic anomenat Rhea-player i cant polifònic ucraïnès. L'experiència sonora, com un espectacle combinat d'òpera i soroll, a diferència de la seva ben gastada teatre d'avantguarda, va ser emocionant i nova. El que The Wooster Group estava fent fa quaranta anys s'ha transformat en un viatge sonor: una aventura auditiva que es gravarà a la teva memòria amb una permanència abrasadora.

Una dona amb tutú i botes de combat es troba davant de les entranyes d'un instrument electrònic

Un intèrpret de 'Chornobyldorf'.Artem Galkin