Scott Avett dels Avett Brothers actua al Boston Calling Music Festival.

A la vigília de l'estrena de Veritable tristesa, el novè àlbum de The Avett Brothers, Scott Avett, la meitat del famós acte de folk alternatiu, va parlar llargament amb el Startracker sobre l'evolució musical de la banda, els seus propis sentiments de desesperació i com es considera un artista visual primer i un músic després.

He sentit que el teu germà Seth es va casar el mes passat. Felicitats a ell i a tota la família. Em pots dir alguna cosa sobre la cerimònia? tu havia d'actuar (la teva cançó de l'àlbum del 2009 Jo i Amor i Tu ) Noces de gener.

[Riu] Absolutament no! De fet, el meu pare va fer una cançó, que va ser molt especial, i jo vaig oficiar el casament. Així que hi havia un tipus d'actuació diferent. No era gran; teníem ben menys d'un centenar de persones. Era bonic en tots els sentits. Va ser un dia molt especial i que feia temps que esperàvem. Va ser genial presenciar-ho i experimentar-ho amb persones que estimes. Va ser genial.

M'imaginaria que en Seth tindria un casament bonic ja que les cançons són tan boniques i romàntiques. Així que suposo que no és una sorpresa que el seu casament real també sigui bonic i romàntic.

La vida real no sempre és tan romàntica com pot ser la nostra imaginació, però t'acostes com pots en un casament amb dues persones que s'estimen. Així que sí, tens raó.

I tan eloqüent, també. Espero que ho hagis dit a la cerimònia.

[Riu] He dit moltes altres coses.

Els germans Avett.

Òbviament vas créixer amb el teu germà Seth. Porteu tant de temps actuant junts. És el motiu pel qual us heu unit perquè sou semblants? O és perquè sou diferents i ompliu els buits dels altres?

Bé, són totes dues coses i totes aquestes coses. Som inseparables. Des de molt petit, va pressionar i va insistir en aquest vincle, ja que jo era el germà gran que de vegades veia en Seth com algú que em perjudicava i no em deixava sol quan érem joves. Ho veig ara amb els meus propis fills.

Suposo que en lloc de deixar que les nostres diferències ens separen a través de la vida, he vist que sempre que estem al capdavant d'un dilema ens amuntegem i ajuntem aquestes diferències. Parlem d'ells, passem temps amb ells i els acceptem o els deixem en pau. Però és rar. Les nostres similituds són més destacades que les nostres diferències, però les nostres diferències són reals, substancials i vàlides, i això és el que ens ajuda a fer-nos qui som com a unitat.

Parlant de matrimoni, amb mi i la meva dona som molt diferents, però aquestes diferències són les coses que ens fan unir-nos per ser capaços d'afrontar qüestions polièdriques que necessiten més d'una perspectiva singular.

Fa molt de temps que feu música junts. Aquest és el teu novè àlbum. No hi ha moltes bandes que arriben a l'àlbum nou. Per l'àlbum dos, normalment és això... si això. Se sent com nou àlbums?

Tens raó. Tots els àlbums i tots els enregistraments que hem fet des del primer dia, fins i tot abans que els Avett Brothers, quan enregistràvem coses en cintes de casset i 8 pistes, per a nosaltres eren aquesta novetat explosiva que ens obriria els ulls del món. .

Cada vegada que hem fet alguna cosa, somiaríem que això seria allò que ens ho canviaria tot. El més curiós d'això és que, en retrospectiva, sempre ens hem sentit reeixits per a nosaltres mateixos, així que mai hem hagut de tenir aquesta recompensa apropiada convencional d'Hey, ho has aconseguit. Vam entrar-hi sentint que ja érem estrelles, cosa que no ho érem, i també vam sentir la necessitat de fer.

Crec que aquesta necessitat instintiva de fer-ho forma part del nostre maquillatge, i per això hem pogut seguir fent-ho. Mai hi va haver un moment en què vam dir: Per què fer-ne un altre? L'últim no va ser 'èxit' entre cometes sense cometes. Era, per què fer-ne un altre? Perquè així és com vivim i respirem. No dic que això no canviarà mai, però ha estat així durant tant de temps que ara és com som.

bessons dougray scott

Scott Avett i Seth Avett.

L'altra cosa interessant i única de vosaltres és que sempre aneu creixent d'àlbum en àlbum. Estic pensant que fins i tot en els primers dies quan vas començar a treballar amb el famós productor Rick Rubin, va ser un gran salt. Ara seguint treballant amb Rick, sempre hi ha una sensació de creixement. Ha estat un objectiu o només una evolució natural?

Una evolució natural, sens dubte. El mateix va passar amb la nostra vida de gira. No hi havia un gran objectiu quan vam començar. Quan [el baixista] Bob Crawford va reservar la nostra primera gira amb nosaltres, realment no esperàvem una segona gira. Ho vam fer pensant que aquest era el següent pas.

Amb el procés d'enregistrament va ser el mateix, tornaves amb el que vas reunir de l'últim disc i feies que el següent fos el millor. El millor en nostre ulls. No dic que sigui el més reeixit o el més venut, sinó que el següent sigui el millor en què anem el més lluny possible. Així que tens raó, ha estat una evolució instintiva.

Crec que legalment t'he de preguntar com és treballar amb Rick Rubin, ja que estic segur que tothom t'ho pregunta sempre. Aleshores, en canvi, em pregunto què diferencia a Rick de tots els altres? Per a tu, per què se li té tanta estima.

[Riu] Bé, només puc parlar de la seva relació amb nosaltres, evidentment. No hem tingut molta experiència amb altres productors, només alguns aquí i allà, alguns productors increïbles.

senyal de naixement del 26 de gener

La conversa amb nosaltres i Rick té mai Hem estat sobre el que ens farà el que estem fent [en la carrera professional]. De fet, quan faríem una cançó que sonés rosella o com podria ser a la ràdio, podria fer un comentari com: Seria un senzill senzill si volguéssiu seguir aquest camí. Només fora del puny. Per a ell, tot està centrat en fer el millor que podem. No es tracta d'un termini o pressupost, perquè això no té res a veure amb donar a alguna cosa el temps i l'espai que necessita per créixer.

No li dius a un arbre que has plantat, d'acord, tens fins al setembre de 2030 per fer-te gran i ple perquè és just abans de Nadal. Això passa al món de la música, però no amb el nostre campament.

Amb nosaltres i en Rick, estem centrats al voltant d'una filosofia unificadora perquè sigui el millor possible, i això requereix molt de temps. Aquesta filosofia ha estat molt saludable per a nosaltres. És una part del perquè també hem frenat una mica, perquè ens hem permès fer-ho.

Els germans Avett.

Què fart estàs de que la gent pregunti o pronunciï malament si és Av-Vett o A-vett. Alguna vegada penseu que ens diem els germans Smith i passem d'això.

[Riu] Bé, sóc jo qui diu del grup: Bé, si algú diu Av-Vett, qui sóc jo per dir-ho s'ha de pronunciar d'una manera o altra. Digues-ho però. No sóc un defensor de la gent que corregeix ningú més. Cadascú hauria de parlar de la manera que vulgui, em va bé.

Parlem del títol d'aquest àlbum: Veritable Tristesa . Vaja. Només aquesta frase, veritable tristesa, sona com una desolació. Tanmateix, no crec que l'àlbum sigui decepcionant. Sé que és el nom d'una cançó de l'àlbum, però per què anomenar tot això?

Bé, conceptualment estàvem parlant del que representaven les cançons. Mai no titulem un disc abans de saber el que estem dient. Des del nostre darrer procés de gravació, la vida ha canviat dràsticament per a tots nosaltres. Dràsticament . Hi ha molts nens més a les nostres vides, hi va haver diversos canvis tràgics de la vida que van passar. I el que hem sortit, a part d'aquests canvis a la vida, és que no podríem celebrar realment les alegries de la vida sense conèixer aquestes tristeses i tragèdies reals.

No dic que no puguis ser feliç fins que no hagis sentit un fort dolor, segur que pots ser-ho, en sóc una prova viva. Però després, entens la gratitud que està més enllà dels dolorosos esdeveniments que canvien la vida. Vaig ser testimoni de gent al meu voltant que ho feia servir. Els veig gaudint de la vida i utilitzant la vida d'una manera molt més sincera. Dit això, la veritable tristesa és possiblement el combustible de l'agraïment de la vida, que forma part de l'alegria.

A l'altra banda, hi ha una dicotomia aquí on la veritable tristesa es pot veure com una veritable llàstima i una mica patètica. Les imatges de la portada ho exemplifican conceptualment; éssers vulnerables i mal equipats en un món que finalment els masticarà i els devorarà.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=n-lBmpz8Iso&w=560&h=315]

És interessant perquè quan experimenteu atacs de dolor intens o veritable tristesa per esdeveniments traumàtics de la vida, el que passa després és que us pot posar de genolls o podeu aprendre d'això. I també és interessant com, en aquell moment pots pensar Per què passa això? Però a mesura que passa el temps, li treus coses. Almenys per a tu, ha de ser una benedicció ser compositor agafar aquests sentiments que tens i escriure'ls. No molta gent ho farà ni sap com fer-ho. Escriure música és catàrtic per a tu?

Ho és. No per ser un tòpic al respecte, però sens dubte ho és. Hi faig referència en moments foscos individuals de la meva vida. No es parla prou de la depressió normal de la vida com només és una part normal de la vida. Sé que per a mi, en moments de desesperació, depressió i pensaments sense esperança, recórrer a la música mai m'ha fallat.

Sovint, comprovar-ho és actuar per a algú. Però no sempre. Per això acabem amb aquest superàvit de cançons molt gran que mai veuen la llum, perquè sí que ho mirem així i és una mica de teràpia per a nosaltres.

Parlem una mica del vostre procés d'escriptura de cançons, perquè l'altra impressió que tinc de vosaltres és que les vostres lletres són sempre tan profundes, riques i estratificades i, sobretot, poètiques. Tinc curiositat si tens un procés o si sempre canvia. Per exemple, treus un bloc legal i escriviu les lletres amb un bolígraf i després aneu a l'estudi, o traieu una guitarra i toqueu alguns acords i feu un embolic? Com funciona?

[Riu]

No legal pad?

He escoltat preguntes semblants com aquesta i alguns artistes les responen exactament a la meva manera. Recordo haver sentit parlar del procés de Bruce Springsteen on té piles de quaderns i és com un dipòsit d'idees. Utilitzant el treball Veritable Tristesa per exemple, quan vam sortir a Malibu per gravar, vaig tenir una caixa de llet plena fins a dalt amb diaris, un dispositiu de gravació, quaderns, tovallons, fulls de paper i blocs de notes d'hotel tot recollit al llarg del temps.

Un punt clau és que mai deixo d'escriure. És constant com viure i respirar. Després, durant el procés d'edició amb Seth i jo, ho desglossarem i veurem què és poètic i què no. Crec que qualsevol pot tenir aquesta relació amb les paraules; és quelcom que es construeix sobre si mateix al llarg del temps. Les melodies en un moment donat em llançaran a lletres que no tenen cap base conceptual, i de vegades és increïble quina pedra descobreixes.

Tanmateix, no diré que la melodia no és el primer. L'important és adonar-se del que val la pena seguir i perseguir i creure en tu mateix que aquest sentiment és universal. Sabem que gran part del que diem o creiem o ensopem amb el que s'ha dit, cregut o ensopegat abans. El que dic és que s'ha de relacionar amb més que nosaltres, així que només intentem seguir-ho.

Scott Avett.

A part de tota la música, sé que ets un pintor increïble. número 1, com vas entrar a la pintura, i número 2, com tens temps per pintar?

Bé, jo no tocaria música si no fos per pintar. Sóc un artista, però probablement sóc un artista visual primer. jo—

De debò? Et consideres un artista visual abans que la música?

Robert Livingston Mortimer

Sí. [Riu] Perquè ho he fet més temps. Bé, no hauria de dir això. Sempre els he fet junts. Suposo que sempre penso en termes visuals. Fins i tot quan escric estic pensant visualment i sento que tot s'esgota d'això. Ara no pinto tant com escric lletres o toco un instrument. Ara faig de la música una prioritat, però he de treballar perquè això sigui una prioritat.

Decideixo en qualsevol moment d'un any que em centraré en la música o les lletres, i ho faig. Però mai tinc control sobre el meu enfocament en la pintura o quan vindrà. M'he dit abans que tancaré el meu taller de pintura perquè és una distracció o no em serveix i d'aquí a dos mesos hi torno perquè no em puc allunyar. Mai m'he pres més de 10 mesos de vacances a la meva vida des que vaig començar a pintar a la universitat als 18 o 19 anys. És molt important per a mi.

He de dedicar més temps a la música perquè no sóc tan naturalment dotat en la música. Només intento seguir el que algú em crida i em parla més fort. Vull que la meva consciència lideri aquest càrrec i com més gran em faig, més lleial em sento a això. Dit això, en aquest moment, aquesta època de l'any està molt centrada en la música i les lletres i el que signifiquen per a mi.

Els germans Avett.

Una impressió que sempre he tingut de vosaltres és que teniu una programació de gires especialment implacable. Fer zig-zagues per tot el país, actuant a festivals, a la carretera i gravant tant amb una producció tan increïble. Com tens temps per viure una vida normal i no embolicar-te i perdre el contacte amb la realitat i no escriure cançons només de gira o de vida a la carretera.

Bé, no adoro les gires, segur. És a dir, guardo la meva ment i el meu cor amb les persones que estimo i intento assegurar-me que faig les coses que estic fent en el seu nom i en el seu honor. Per exemple, em mantindré en contacte amb la meva família i la meva vida familiar tornant a casa sempre que pugui. Si tinc un cap de setmana lliure, me'n vaig a casa. Ho he de fer per mantenir-me en contacte personalment.

Mentalment i emocionalment, sé que per fer la meva feina en honor d'ells en la seva absència, no només pensaré per trobar-los a faltar o substituir una vida normal per adorar aquesta forma de vida.

La meva parella a casa té un acord amb mi i jo surto a fer la meva part, i ells s'encarreguen de la seva part i per això ens mantenim connectats i en sintonia. Sé que sona una mica pragmàtic, però aquestes coses senzilles fan que sigui una vida molt normal.