Terry Reid.
No és cap sorpresa Terry Reid no vol parlar de l'únic tema que la gent no deixa de plantejar-li. És a dir, la seva decisió de 1968 de rebutjar l'oferta de Jimmy Page per liderar una nova banda, que més tard es dirà Led Zeppelin.
És una pèrdua de temps parlar-ne, va dir a Startracker la setmana passada. Ho van fer molt bé. Final de la història.
Però aquest no és el final de la història de Terry Reid. El seu és un que no coneix prou gent.
zodíac del 17 d'abril
Reid, que posseeix un dels crits soul més emotius i diferents coneguts per l'home, té una història laberíntica que recorre la història tant del blues britànic com del folk-rock de Laurel Canyon. Al llarg del camí, el seu so ha fet parades al Brasil, Nashville i Puerto Rico. També inclou connexions amb una llarga llista d'artistes fonamentals, com Jackson Browne, Graham Nash, Gilberto Gil, The Rolling Stones i el tipus amb el qual fa poc va començar a treballar: Joe Perry d'Aerosmith.
En el seu dia, Jimmy Page no va ser l'únic músic que es va esforçar per aprofitar el raspall corpulent i el profund pou de sentiments de Reid. Deep Purple també va intentar contractar-lo, just abans que fessin tapping a Ian Gillan el 1969. Em van demanar que unís a moltes bandes, va dir Reid de manera franca.
Només hi ha tres coses que passen a Anglaterra: The Rolling Stones, The Beatles i Terry Reid.— Aretha Franklin
No és d'estranyar que en aquell moment, va assenyalar Aretha Franklin, només hi ha tres coses que succeeixen a Anglaterra: els Rolling Stones, els Beatles i Terry Reid.
Aquesta setmana, els oients reben noves proves del poder i l'amplitud de Reid amb el llançament de L'Altra Ribera del Riu , dels incondicionals de l'esotèrica prístina Light in the Attic. El conjunt recull preciosos extractes del tercer àlbum de Reid, 1973 Riu , una obra que es troba entre les col·leccions més poc apreciades i aventureres de la seva època.
Els dos primers àlbums de Reid: el de 1968 Bang Bang... Ets Terry Reid , i Passa't per Terry Reid , llançat l'any següent, concentrat en un so de blues i hard rock, que recorda als primers Jeff Beck Band. Va fer un fort gir lluny d'això Riu .
El disc visionari va teixir elements de folk-rock, jazz, blues, country i fins i tot tropicalia. El resultat va sonar com un cosí perdut de les obres del dia de Tim Buckley, Van Morrison i John Martyn. El material acabat de descobrir d'aquelles sessions deriva, en part, de la complicada creació del disc. Vam haver de gravar-ho dues vegades, va dir Reid. Així que les coses es van posar molt interessants al llarg del camí.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=yM7MFalV4vg&w=560&h=315]
Reid va començar a fer Riu l'any 1971 a la seva Anglaterra natal, amb el productor Eddie Offord, el bateria Alan White (desaparegut de la banda Plastic Ono de John Lennon) i David Lindley, acabat de sortir d'una banda de rock psicodèlic poc coneguda anomenada Calidoscopi . Aquesta banda va tornar a aparèixer a l'ull públic a través d'una font poc probable: Beyoncé. Va provar una gran part de la cançó de Kaleidoscope Deixa'm provar per la seva nova pista Llibertat.
Lindley, potser el guitarrista de lap-steel més elegant del món, va cridar l'atenció de Reid per primera vegada a través d'un amic, que gestionava Jefferson Airplane. David em va escriure una carta i em va dir: 'M'agradaria portar tots aquests instruments'. I la llista era com un paper de tocador sagnant, va dir Reid, rient. Alguns dels instruments que ni tan sols vaig reconèixer. El noi és genial.
Malauradament per a Reid, no va ser l'únic que ho va reconèixer. Una gravació anterior que Lindley havia fet amb Jackson Browne, Doctor My Eyes, que destacava la guitarra del músic, va pujar a les llistes l'any 72. Així que el compositor de L.A. va contractar a Lindley per a una gran gira. Al mateix temps, White va ser contractat per Yes per substituir Bill Bruford (que havia marxat per unir-se a King Crimson), i el productor Offord se'n va anar amb ell.
Com va succeir, Reid estava anhelant sortir de la freda i plujosa Anglaterra per traslladar-se a la càlida costa oest dels Estats Units (on viu fins avui). Una oferta per viatjar als Estats Units per treballar Tom Dowd , el llegendari productor d'Atlantic Records, va segellar l'acord. Amb Dowd, Reid va reelaborar la música Riu a L.A. Inspirat per l'amor de Reid pels ritmes llatins, Dowd va portar un percussionista porto-riqueny Willie Bobo . La música ja portava alguna empremta mundana de Gilberto Gil, a qui Reid havia conegut uns anys abans. De fet, va ser l'advocat de Reid qui va organitzar la sortida de Gil del Brasil, que aleshores era un estat policial. Va treure tota la seva família de Rio en 24 hores, va dir Reid. Això era un negoci seriós allà baix.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=WyUnWvkhIJw&w=560&h=315]
20 de març
Reflectint aquesta connexió, el nou Riu La col·lecció inclou una cançó anomenada Country Brazilian Funk, que troba una connexió improbable entre el so del sud de la frontera de Gil i l'estil americà de Lindley.
Aquests salts mostren com estava disposat el jove Reid a assumir riscos. En aquell moment només tenia 23 anys. Quan va tallar els seus dos primers àlbums més durs, encara era un adolescent.
El famós entrenador britànic controlador Mickie Most havia signat el nen l'any 68 amb un contracte terriblement vinculant. Per alguna raó, Most va decidir que l'àlbum debut de Reid només hauria de sortir als Estats Units (no al Regne Unit). És un treball inconsistent, però inclou la veu sorprenentment alta de Reid en versions de cançons de Donovan (també gestionat per Most) i Sonny Bono (Bang). Bang... El meu nadó em va disparar). Reid també va escriure grans cançons pròpies per a l'àlbum, com l'explosiu Tinker Sastre. És més o menys només la banda en directe a l'estudi, sense floritures, va dir.
Va ser per aquesta època quan Page va fer la seva famosa oferta.
Reid no només tenia la seva pròpia carrera començant, sinó que anteriorment s'havia compromès a una gira amb The Doors i Jefferson Airplane. Tot i que és concis en parlar-ne, Reid va admetre que no va rebutjar exactament Page. Li vaig dir: 'si vols fer-ho, espera un parell de setmanes'. Tornaré de la gira i podem intentar-ho', va dir Reid. Però ho volia fer en aquell moment.
Acabo de dir-li a Richie Blackmore, 'que el rock dur no és el meu'. Jo en dic 'cock-rock'. En aquell moment estava entrant a escriure sambas i no pots fer-ho amb spandex.
Sempre gentil, Reid va suggerir a Page que fes una ullada a un cantant el grup del qual ( Banda de l'Alegria ) un cop obert per a Reid— Robert Plant. I la resta és història, va dir.
taure
Per contra, Reid diu que mai va entretenir seriosament l'oferta de Deep Purple. Acabo de dir-li a Richie Blackmore, 'que el rock dur no és el meu', va dir. Jo en dic 'cock-rock'. Jo estava entrant a escriure sambas en aquell moment i no pots fer-ho amb spandex.
De fet, Reid ja havia estat donant pistes del seu estil en expansió.
Els seus dos primers àlbums incloïen cançons com la balada onírica July i la jazzística No Expression, posteriorment interpretada per The Hollies i John Mellencamp. Va rebre més atenció, però, per la seva destrossadora versió de la cançó de soul Stay With Me (Baby), inclosa al seu segon àlbum. La veu de Reid va poder cridar a Janis Joplin i Joe Cocker combinats. Continua sent una de les balades de torxa més abrasants que s'han enregistrat mai, superant amb escreix la més coneguda presa de Bette Midler a The Rose.
El resultat va donar a Reid el sobrenom de Super Lungs. Va ajudar que la frase també fos el títol d'una cançó que va interpretar per Donovan, sobre una noia de 14 anys amb un talent per agafar cops d'olla profunds (entre altres coses).
Curiosament, Stay With Me acaba de ressorgir a través d'una portada de Chris Cornell a la sèrie HBO Vinil . A les entrevistes, Cornell ha reconegut el seu deute amb la versió clàssica de Reid. Quan vaig escoltar per primera vegada la introducció a l'orgue, vaig pensar que feien servir la meva gravació, va dir Reid. Vaig pensar que tenia uns quants dòlars. Però va fer una bona feina.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=jW9mDyFgh1o&w=420&h=315]
Malgrat tot el brunzit i el respecte que Reid va tenir en el seu dia, la seva carrera mai es va trencar. Fins i tot ser l'acte d'obertura de The Rolling Stones a la seva gira fonamental de 1969 no va fer el truc. El contracte gairebé ruïnós de Reid amb Mickie Most va retardar el llançament de Riu fins quatre anys després del seu disc anterior.
Tres anys més tard, el cantant va gravar una obra arrelada i venerada titulada Llavor de la Memòria , produït pel vell amic Graham Nash. Però la seva companyia discogràfica va experimentar una implosió en el seu llançament, matant les seves oportunitats comercials. Reid va gravar dos àlbums d'estudi més, Rogue Waves , el 79, amb un so hard soul, i El conductor , l'any 81, embrutat per la producció new wave de moda aleshores.
En els anys següents, Reid va treballar com a cantant de suport i va fer gira regularment pel seu compte.
El 2013, va publicar a Viu a Londres conjunt, que va demostrar que encara tenia les canonades. Va incloure tot, des d'una versió convincent d'una cançó de Frank Sinatra fins a una versió d'una de les primeres composicions més conegudes de Reid, Rich Kid Blues, una cançó després gravada per Marianne Faithfull i Jack White.
Terry Reid el 1964.
L'àlbum en directe mostra el tipus d'amplitud que un cantant només pot aconseguir sense els compromisos i les limitacions d'estar en una banda d'èxit. Això ajuda a explicar per què, als 66 anys, Reid no es penedeix. També ajuda que tingui un nou projecte emocionant. vell amic de Reid, Jack Douglas , productor de tots els àlbums clàssics d'Aerosmith, va connectar el cantant amb Joe Perry, que havia estat buscant algú per escriure les línies melòdiques d'un nou àlbum en solitari.
zodíac del 30 de gener
Fins ara, Reid ha tallat quatre temes amb Perry per a aquest projecte, que també comptarà amb Johnny Depp. La nova música torna a Reid al so dur de la guitarra dels seus anys d'adolescència. Pel que sembla, Perry i Depp van quedar tan impressionats pel cantant que han promès que el seu proper projecte sigui un àlbum en solitari de Reid. Serà el seu primer treball d'estudi complet en 25 anys.
Mentrestant, l'estrena de L'altra banda del riu subratlla la llibertat que sempre ha deambulat la musa del cantant. L'únic que connecta totes les cançons que he cantat durant la meva carrera és que les estic cantant, va dir Reid. No té sentit fer el mateix vell disc sagnant una i altra vegada. Sempre és important seguir endavant.
***
LLEGIU AQUEST: Per a la vostra (re)consideració: quin va ser el primer disc de punk?