Prince actuant al Super Bowl XLI.Jonathan Daniel/Getty Images

Vaig escriure una versió d'això per primera vegada el desembre de 2009 per a un bloc antic que tenia. L'aniversari d'un any de la mort de Prince ho va portar al cap i sembla encara més rellevant que quan el vaig escriure per primera vegada.

Has vist aquest vídeo? Ja fa temps que s'ha passat a la xarxa. Queda't amb ell fins que hagis vist Prince en solitari fins al final de la cançó.

El que veieu aquí fins als 3:30 minuts aproximadament és una versió perfectament útil i respectuosa de While My Guitar Gently Weeps, un homenatge a George Harrison.

Tens l'estudiat distant de Tom Petty, el sonambulisme a través de la veu i el rasgueig acústic. Tens Jeff Lynne fent la seva part de manera perfectament raonable, afortunadament incapaç de pesar la cançó amb cors de suport tontos i altres merdes amb les quals acumula quan és a un estudi.

Tens a Steve Winwood, probablement l'anglès amb més ànima al costat de Jagger, Rod Stewart (i qui més?) a l'orgue B-3. Veu que l'última encarnació dels Heartbreakers és el que sempre han estat: una de les millors bandes de suport de tots els temps, l'arma no tan secreta de Petty. I tens a Dhani Harrison, el fill de George, tocant.

I després hi ha el paio de la gorra, fent sima, nota per nota, els solos originals d'Eric Clapton del llegendari Àlbum blanc gravació. Em va costar una mica de recerca esbrinar que es diu Mark Mann i té prou talent com per haver estat escollit com a sideman/guitarrista de sessió de Lynne i George Harrison en diferents moments.

Ara, mireu i podríeu pensar: Cool, està clavant les flexions, les notes, tot el solo original. I la part de Clapton va ser més que sols; era un arranjament totalment integrat per a parts de guitarra. No obstant això, quan va arribar l'hora del solo real, el Sr. Mann, que estic segur que és bastant capaç de marcar amb el seu propi solo improvisat, fa una tria respectuosa per interpretar les parts que Clapton va establir. Totalment bé, si s'oblida. I innecessari.

Llavors observeu que el príncep amb barret de proxeneta jugant al costat de l'escenari esquerre. Però sembla una pistola carregada amb un gatet de pèl. I, efectivament, al voltant de les 3:25, veus a Dhani —que no hauria de jugar mai al pòquer (agafar-ho d'algú que ho sap)— incapaç de sufocar un somriure; té una idea del que vindrà.

Efectivament, el solista, la cançó, potser tota la nit es passa després a Prince, que en els últims anys (per a mi) ha argumentat que és el millor guitarrista des de Hendrix. És veritablement hereu de Jimi Hendrix.

el 22 de juliol és el signe

Com tots sabem, Hendrix va revolucionar la guitarra solista. I ho va fer sense el benefici d'alguns dels avenços tecnològics realitzats des de la seva mort, coses com els pedals de distorsió complexament equilibrats i altres dispositius que estan fets per aprofitar el tipus de retroalimentació i sostenir que Jimi, Pete Townshend, etc. al. va haver de frenar manipulant els controls de volum i els pedals de distorsió primitius abans que el seu senyal arribés als amplificadors Marshall i Hiwatt de tubs (vàlvules) ridículament forts.

Així, Prince té l'avantatge d'uns quants dispositius més per exercir una mica més de control, però realment no importa gaire. El que va fer que la interpretació d'Hendrix fos tan diferent va ser la manera en què ho va posar tot allà fora, actuant sense xarxa, arriscant les possibilitats que només estaven prenent els nois de jazz bop i post-bop, i fent-ho a un volum massiu, de manera que ell, al seu torn, va influir més. avantguardistes dels gats del jazz com Miles Davis.

Aquí, en una única actuació, Prince arriba com una bomba atòmica i anivella el lloc, destrueix tot el que està al seu pas. Actua a un nivell totalment diferent.

Sortint sense tenir en compte la tradició, pels solos originals, sinó només sortir i senzillament trituració això, posant el seu propi segell a la cançó, no només fa brillar una interpretació d'una altra manera avorrida; treu el millor de la cançó i la porta a un lloc completament nou mentre deixa que la resta de la banda es mantingui un peu a l'original. Hi ha alguna manera millor de respectar realment la cançó original, el seu autor i els senyals originals de Clapton que indiquen el camí cap al seu potencial?

Príncep.Kristian Dowling/Getty Images per a Lotusflow3r.com

Mentre que la resta de la banda, els vells, s'acosten i la toquen bé, mantenint la cançó a terra, fins al punt de mantenir totes les parts de la veu de suport al seu lloc (mireu-vos a tots... encara la meva guitarra suaument). weeeeeeeps )—La cara de la Dhani està brillant. Mira als altres nois al seu voltant amb una mena de merda et pots creure això?! expressió, amb l'esperança de fer contacte visual i obtenir un cert reconeixement i comunió musical.

Sembla que no obté cap comentari dels vells dinosaures grisos. Dhani és el nostre substitut i representant, i el de George. Ell és allà per expressar el que sentim asseguts a casa: Santa Mare de Déu! No és aquest un dels solos de guitarra virtuosos més grans de les últimes dècades?!

signe estel·lar del 30 de novembre

Dhani és citat en aquest lloc de fans dels Beatles, Harrison conclou afirmant que no li agrada la música que treu els seus cops. 'Tots els discos que m'agraden són hardcore. Bob Dylan és el nucli més dur del nucli. L'aire està tranquil, però són músics hardcore. U Srinivas és un tipus hardcore de Madras. Ventre de plom? Ha matat un home! Ja n'hi ha prou de dir!'

Mai he estat un gran aficionat al bàsquet, però una de les úniques analogies que em vénen al cap és la d'un equip perfectament mitjà de professionals envellits de sobte amb un jove Michael Jordan o LeBron James; una superestrella que obre el joc a l'espectacle; algú que es sent tan còmode en la seva pròpia pell, amb una presència zen en el moment i l'absència de pensaments estranys i de segones conjectures que s'eleven per sobre de tots els altres jugadors, però al mateix temps elevar tot l'equip a un nou nivell. .

Per descomptat, hi ha altres jugadors que estan gelosos i resentits. Però després hi ha jugadors com Dhani, que juguen sense ego i que només agraeixen estar en presència de la grandesa.

D'acord, alguns (probablement alguns dels nois a l'escenari) podrien encongir-se d'això i veure Prince com un showboating. I la forma en què Prince acaba de sortir de l'escenari després que la seva guitarra, aparentment preparada, s'aixequi i desaparegui per sobre de l'escenari, segurament indica el mateix tipus d'arrogància que mostra Jordan quan es referia als companys d'equip com el meu repartiment de suport. Però per a Jordan, la pilota era només una extensió de les seves mans i ell era un amb tota la pista. Per a Prince, és la guitarra i l'escenari. No està component els solos abans de tocar-los; és tot un flux subconscient. Ha aprofitat. Aquests són els grans. I aquí fa un argument convincent que podria ser el més gran.

Altres podrien afirmar, Sacrilegi! per jugar amb el solo original de Clapton, ja que els antics que van veure i idolatrar a Bob Cousy podrien afirmar que el joc hauria de tractar-se de passar i posar tirs. I estaria d'acord que els solos de Clapton són perfectes per a la cançó: el plor, l'ús de bon gust de doblegar les cordes com a mostra de dolor. Però això s'ha fet. Aquella gravació té més de 40 anys i s'ha reproduït en algun lloc tots els dies dels anys posteriors. Ara George se n'ha anat, i el món encara necessita més escombrar. George va cantar, contra l'esperança, amb cada error que segurament hem d'estar aprenent. Prince és la resposta postmoderna.

Així doncs, Prince rep el lloc on van deixar Clapton i Harrison, canviant els plors al cruixent de dents, gemecs, crits i rabia. Actua sense por, però, sense xarxa, com va passar a la també llegendària actuació de SNL uns anys més tard, de la cançó Fury.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=5LmiGZM3NqY&w=560&h=315]

La resta de la banda també hauria d'haver tret una mica de pols. Però només són nois amb vestit jugant per a altres vells amb vestit; el pitjor del concepte del Saló de la Fama del Rock and Roll; per la seva mateixa existència, l'HOF fossilitza la música vital. Els crusty rockers contents amb el seu lloc en el llinatge. És, sens dubte, un lloc al qual li va costar fer espai per a algú com Prince, que desafia la categorització.

L'actuació és del 2004, any en què Prince i George (a títol pòstum, com a artista solista) van ser incorporats al Saló. Sembla que Prince vol demostrar que pot superar qualsevol artista de rock directe. És l'hereu legítim del mantell Hendrix. Jo l'escull abans que Stevie Ray. M'has sentit. Qualsevol dia de la setmana.

Crec que George aprovaria la nova versió de la cançó. Moltes, si no la majoria, de les seves cançons tenien la consciència del pensament oriental recorrent-les. L'LSD i el Maharishi el van despertar a mitjans dels anys 60 i va continuar ensenyant: Totes les coses han de passar; No és una llàstima/Ara, no és una vergonya/Com/Com ens trenquem el cor/I ens fem dolor/Com ens prenem l'amor/Sense pensar-ho més/Oblidar-nos de tornar; L'amor amb què estàs beneït/Aquest món espera/Així que deixa sortir el teu cor, si us plau, si us plau/Des de darrere d'aquesta porta tancada; Compte amb la tristesa/Et pot colpejar/Et pot fer mal/Et fa mal i encara més/No és per això que ets aquí.

Totes aquestes són paràfrasis dels ensenyaments de Buda i d'altres filòsofs orientals. Van ensenyar que gran part de la negativitat del món es produeix per la por. Com a resultat, la majoria de nosaltres vivim a la defensiva la major part del temps.

Buda diu que torna al teu jo original, qui eres, la teva cara abans de néixer. Tot després d'això s'afegeix a una màscara, un escut, reforçant-se contra el dolor i el sofriment del món. Torna a obrir-te. Viu el moment. Adonar-se que estem aquí per un temps limitat. No tinguis por de fer el ridícul. No estic dient que aneu a treballar a la vostra oficina amb un vestit de proxeneta i sortiu d'una reunió després de fer un punt especialment astut i agosarat. Però viu-ho una mica.

Pregunteu-vos de tant en tant, què faria Prince aquí?

Sí, ja ho sé, ara tot sembla banal, balla com si ningú estigués mirant, i tot això Sopa de pollastre mena de merda. Però és perquè tot és cert: ell no està ocupat en néixer està ocupat morint, com cantava Bob Dylan.

Gairebé tothom en aquest escenari amb Prince està jugant a la defensiva. Prince està ocupat en néixer.