Keanu Reeves i Hugo Weaving s'enfronten La Matrix. Ronald Siemoneit/Sygma/Sygma a través de Getty Images)

En el 25è aniversari de El Matriu , la pel·lícula continua sent una pedra de toc cultural. La seva combinació d'acrobàcies CGI fenomenals que desafien la gravetat, coreografies d'arts marcials, ulleres de sol increïbles i paranoia a l'estil de Philip K. Dick van establir un nou estàndard per a la creació de mites de pel·lícules d'acció genials.

Tanmateix, si retireu les capes, hi ha una veritat més fosca i més fosca sota tot l'èxit brillant. Després d'un quart de segle, la pel·lícula no és només una inspiració. També és una història d'advertència sobre com les expectatives i demandes principals tenen una manera d'encaixar fins i tot el somni més alliberador en una matriu familiar i opressiva.

Com saben fins i tot els fanàtics casuals de la cultura pop, La Matrix (que va ser llançat el 31 de març de 1999)està ambientat en un futur llunyà en què la IA ha guanyat sensibilitat i ha conquistat la humanitat. Les persones s'emmagatzemen en tines on les màquines s'alimenten de la seva bioelectricitat. Per mantenir els humans latents, la seva consciència s'insereix en una simulació de la vida a la terra cap al 1999.

Un fan cosplay de Morpheus durant la New York Comic-Con del 2018 al Javits Center de la ciutat de Nova York.Roy Rochlin/Getty Images

Només uns pocs rebels, liderats per Morpheus (LAurence Fishburne), resisteixen, entrant de tant en tant a Matrix per trobar-ne altres per la seva causa. El seu darrer recluta és Neo (Keanu Reeves). Morpheus creu que Neo pot ser qui va profetitzar per alliberar-los de les màquines.

La pel·lícula abraça una reprovació generalitzada al conformisme estèril i al govern autoritari, personificada pel malèvol agent Smith (Hugo Weaving). Els rebels esperen un món sense regles ni controls, sense fronteres ni fronteres. Volen, com en Neo, descartar els seus treballs d'escriptori, posar-se molt de cuir i obtenir el poder de remuntar les parets i mantenir les seves hores.

Tanmateix, si esteu disposats a llegir els codis enterrats de la pel·lícula, aquí hi ha una mica més que un anarco-llibertari-chic generalitzat. Les directores Lana i Lilly Wachowski no havien sortit com a trans quan es va estrenar la pel·lícula. Però Lilly ho ha fet des de llavors reconegut que la seva pel·lícula és en molts aspectes al·legories de l'experiència trans, l'opressió trans i l'alliberament trans.

Keanu Reeves entra La Matrix .Ronald Siemoneit/Sygma/Sygma a través de Getty Images)

En Neo ha sentit tota la vida que té una estella a la ment: que alguna cosa no està bé amb el món. I, efectivament, aprèn que no és qui creu que és, i que està fora de lloc en el seu propi cos i societat. Morpheus dóna a Neo l'opció de prendre una píndola blava, que el retornarà a la vida normal, o una píndola vermella, que li permetrà viure de manera autèntica, fins i tot si aquesta vida autèntica significa que serà l'objectiu de les forces de reacció.

Com moltes persones trans, Neo tria la intervenció mèdica que li permetrà ser un autèntic jo, malgrat els perills i les dificultats. L'única persona que segueix anomenant Neo pel seu antic nom, el Sr. Anderson, és l'agent Smith, que vol inserir Neo de nou a la matriu de cisheteronormativitat, que també és la mort.

La pel·lícula, doncs, tracta, directament i intencionadament, de la repressió homòfoba de les persones queer. La Matrix no és només una conformitat generalitzada; és l'armari en particular. Al guió original, hi havia un personatge, Switch (Belinda McClory). suposada per ser interpretat per dues persones: un home a Matrix i una dona al món real. Però, segons Lilly Wachowski, el món corporatiu no estava preparat per a això. Els Wachowski no eren obertament trans en aquell moment, i la seva pel·lícula tampoc no es va permetre.

Moltes persones trans l'any 1999 i des de llavors han captat les referències a l'experiència trans. Però gràcies en part a la intervenció generalitzada, els personatges trans no estan presents a la pel·lícula, i això vol dir que les persones no trans han pogut ignorar la política de la pel·lícula i enganxar-les per si soles. Les referències a l'opressió s'han generalitzat, i per alguns fans fins i tot invertides.

En el seu llibre del 2021 Colonització inversa : ciència ficció, fantasia imperial i alt-victimitat , l'estudiós David M. Higgins argumenta que les històries com La Matrix estan madurs per a l'apropiació d'algunes de les pitjors persones del món. Com diu Higgins, La Matrix ofereix fantasies que conviden el públic a identificar-se amb els presoners que lluiten per aconseguir l'alliberament davant d'amplis sistemes de manipulació i control. Com que la fantasia no està estretament lligada a l'experiència marginada de cap gent oprimida, qualsevol pot agafar-la. L'agent Smith pot formar part de qualsevol teoria de la conspiració que vulgueu.

En el cas de La Matrix , això ha significat que la història hagi estat adoptada i reutilitzada per misògins d'extrema dreta. El Moviment pels Drets dels Homes ha acceptat la frase prendre la píndola vermella.

Com a la pel·lícula, per als MRA prendre la píndola vermella significa enfrontar-se i comprendre el món real i les estructures de poder reals que sustenten el món. En aquest cas, els misògins creuen que les feministes malvades són les opressores, i els homes (especialment els blancs) estan controlats i discriminats injustament. La Matrix La història ja no tracta de la manera com els prejudicis enverinen la vida de les persones trans i queer. En canvi, és una fantasia paranoica sobre l'opressió dels homes heterosexuals.

Sens dubte, els Wachowski estan horroritzats per l'ús indegut de l'extrema dreta del seu treball. Quan els reaccionaris Elon Musk i Ivanka Trump van fer broma sobre prendre la píndola vermella a Twitter, Lilly Wachowski va aparèixer en les seves mencions per dir, de manera sucinta: A la merda tots dos .

Si els Wachowski s'haguessin permès incloure imatges positives de dones trans a la pel·lícula, o si haguessin pogut fer la seva al·legoria més clara i clara, és probable que els MRA i Elon Musk no se sentirien atrets per la pel·lícula. La dreta no s'ha abraçat Sortiu , només com a exemple.

L'èxit de Jordan Peele suggereix que Hollywood està canviant en alguns aspectes. Però el 1999, i encara, per als grans èxits de pressupost, la indústria del cinema prefereix restar importància al contingut sobre persones marginades. Els poders volen quelcom menys específic i (suposadament) més assimilable pel mainstream. La de l'any passat Guardians of the Galaxy 3 , com a exemple, podria (com el Matriu ) ser llegit com una al·legoria estranya , però (com el Matriu ) va tenir cura de no incloure personatges queer reals.

Això no vol dir això La Matrix és en realitat una pel·lícula de dreta, o que els MRA tenen raó en veure-la com a tal. Però sí que mostra com la Matrix de la vida real que és Hollywood ajusta el seu programa per assegurar-se que els somnis dels seus espectadors no siguin massa revolucionaris o massa emancipatoris. Fins i tot per La Matrix , encara hi havia regles i controls, encara hi havia límits que els Wachowski no tenien permís de traspassar. Algun dia, potser abans que passin 25 anys més, tindrem un heroi trans al centre d'una superproducció d'acció. Però L'agent Smith i els seus caps d'estudi, lluitaran a cada pas del camí.