40 anys després, The Clash segueix sent l'única banda que importa

El xoc.Facebook

És difícil separar les cançons dels records que hi associem.

La gent i els llocs que abans coneixíem tornen de sobte amb una claredat tremenda després d'una ràfega de notes i paraules cantades per una veu coneguda. I de sobte (excepte potser una mica de dolor articular i uns quants flocs de cabells grisos) és com si no hagués passat el temps.

Una vegada conduïa per Ohio, de camí a Chicago. Va ser una bonica tarda de juny. El sol brillava i la finestra estava abaixada, i tot i que la pudor de fertilitzant estava a l'aire, res no podia malmetre el meu estat d'ànim. Amb la platina de cinta aixecada, vaig cridar alegrement al Clash's White Riot que es batejava al meu seient, mentre colpejava el meu puny al sostre del meu Volkswagen amb el ritme del martell de Terry Chimes, quan de sobte un gran borinot gros va ser xuclat al cotxe i em va colpejar al cap com una bola de palla de Satanàs.

Va caure d'esquena, va caure entre les meves cames i va començar a girar en cercles bojos, brunzint tan fort i furiós com la guitarra solista de Mick Jones.

La merda passa ràpidament a 70 milles per hora.

Vaig haver d'aconseguir el cotxe al costat de la carretera i saltar abans que aquell bastardo em piqués a les pilotes. Cosa que d'alguna manera vaig aconseguir fer sense fer rodar el meu estimat escarabat per una rasa. Per tant, he de reconèixer, encara tinc una mica d'actitud quan es tracta de Joe Strummer i companyia, tot i que, per ser just, no és culpa seva. Però no us preocupen els idiotes, com diuen... La meva passió pel xoc s'escalfa.

Hi ha una antiga cançó popular que solia cantar Pete Seeger anomenada De quin costat estàs? (que Joe Strummer, sens dubte, sabia) que sembla resumir la manera com la gent se sent sobre el xoc. Estàs a favor o en contra, amb poc terreny entremig.

Des del principi hi va haver una gran quantitat de cínics que els acusaven d'esgotar-se. Entre ells hi havia Mark Perry del zine de Londres Sniffin' Glue , que va afirmar que el punk va morir el dia que la banda va signar amb CBS (PARA) el 25 de gener de 1977. Però bé, no ho van ser. els Sex Pistols una banda fabricada, com els Monkees, només més lleig?

Abans que el punk esclatés, a mitjans dels 70 la música havia arribat a un estat de malestar a Gran Bretanya i Amèrica (amb algunes excepcions... Bowie, Lou Reed, The Stooges, Bob Marley, Richard i Linda Thompson, per citar-ne alguns).

Entre la corporatització del rock, l'homogeneïtzació de la ràdio FM i els esforços flàcids dels veterans dels anys 60, com Dylan, els Stones, i una gran quantitat de projectes en solitari dels Beatles, necessitàvem desesperadament algú que digués quelcom potent, intel·ligent, no afectat i amb un ritme fresc. .

Estrena de la televisió el febrer de 1977 Marquee Moon va ser el presagi, el primer indici que s'estava preparant alguna cosa. Però per la raó que sigui, tant si l'àlbum era abans del seu temps com per la manca de comprensió i iniciativa d'Elektra Records, ràpidament va caure en l'obscuritat, gaudit fins als nostres dies per uns quants milers de fans que romanen embelesats per la seva peculiar bellesa. Tot i que la veu de Tom Verlaine podria encaixar, no podríeu dir punk de Television. Van jugar massa bé.

Enregistrat al llarg de tres sessions de cap de setmana i amb un cost de 4.000 £ (aproximadament 10.000 dòlars el 1977), la banda va llançar el seu àlbum debut homònim, El xoc , al Regne Unit el 8 d'abril de 1977.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=ARXznkKkeUE?list=PLNhwAEX6W90eFfV8CSrWkHa4dl-6gfHDO&w=560&h=315]

Un àlbum de debut com una vara de dinamita, el primer disc de Clash va deixar entreveure una profunditat molt més enllà de les joves edats dels seus membres. No només hi havia clàssics del punk escrits per ells mateixos com White Riot, I'm So Bored with the USA i Career Opportunities, The Clash també va gravar una versió atrevida de Police and Thieves de Junior Murvin, revelant l'amor de la banda pel reggae que va continuar durant tot el món. la seva trajectòria històrica.

Però el seu segell, Epic, va fer un error èpic en retardar el llançament del disc als Estats Units.

Aquell àlbum no em va impactar perquè només estava disponible com a importació, va recordar el baixista de Violent Femmes, Brian Ritchie. Era extremadament rar i impossible trobar-se vivint a Milwaukee, així que realment vaig escoltar el segon àlbum [ Doneu-los prou corda ] abans de tenir el seu primer àlbum. Wire, Sex Pistols, Stranglers i Damned tenien un perfil més alt en aquell moment.

Un clima polític tens a mitjans dels anys 70 a Anglaterra només va complicar encara més les coses.

Malgrat tot l'alegria pel jubileu de plata de la reina, una generació de joves desautoritzats, humiliats i enfadats es va enfrontar a la trista realitat d'ocupar-se en edificis cremats abandonats o, pitjor, tornar a casa per xocar amb la mare i el pare.

Tot i intentar seguir les regles de la societat, ja sigui per quedar-se a l'escola o (si tenien sort) per trobar una feina avorrida i sense sortida, evidentment no hi havia futur en els somnis d'Anglaterra, ja que Johnny Rotten va udolar . L'únic alleujament que es va trobar va ser en la nova música de cop de cul, les modes radicals i el sentit d'identitat forjat pels zines underground.

El xoc.YouTube

Tot i que la música dels Ramones va aportar un humor de punta a la barreja, l'escena de Nova York, malgrat la decadència de l'entorn de Bowery, no va ser tan greu com el que tenien els punks de Londres.

Musicalment, l'enfocament agressiu i sense presoners dels Clash no era tan diferent de com els Sex Pistols i altres bandes britàniques van llançar les seves cançons, però a diferència de qualsevol dels seus companys, Strummer, Jones i companyia van oferir esperança i es van esforçar per trobar un camí a través de la infinitat de problemes socials que sufocaven els joves d'aquella època.

Abans de tocar la guitarra per a Captain Beefheart i Jeff Buckley, Gary Lucas va treballar com a redactor a CBS/Epic Records.

Va ser l'any 1977, el cim del punk. Vaig veure molt mal comportament. Només vaig mantenir el cap abaixat i la porta es va tancar, i vaig sortir un munt de còpies, va dir Lucas rient. Vaig escoltar The Clash per primera vegada l'estiu de 1977. El disc ja havia sortit al Regne Unit. Em va encantar i hi jugava tot el temps. Tenia cor i ànima. Immediatament vaig aconseguir la seva vibració i vaig veure el seu potencial per parlar amb la gent, però aquesta era l'era de la discoteca i el rock corporatiu i la CBS va decidir que el disc era massa bo per a les orelles nord-americanes, cosa que va ser realment miope per part seva.

Així doncs, en realitat van llançar una moneda [per decidir què fer amb les bandes britàniques que havien signat] i els vibradors va guanyar, així que CBS els va treure mentre el Clash va acabar a Epic. El primer disc no es va manifestar a Amèrica durant un any i mig més! [Epic havia esperat erròniament fins al juliol de 1979 per llançar-se El xoc a Amèrica. Tot i que la llista de reproducció original s'havia alterat dràsticament, la nova versió de l'àlbum ara incloïa 'Clash City Rockers', 'Complete Control' i la seva portada assassí de 'I Fought the Law' de Bobby Fuller.

zodíac del 7 de febrer

Terry Chimes, Mick Jones i Joe Strummer.YouTube

Em van agradar molt, però eren una colla disruptiva. No va ser fàcil treballar amb ells, com va descobrir Sandy Pearlman [productor de Blue Oyster Cult] quan ho va fer. Doneu-los prou corda . Com Frank Zappa, van parlar de política, govern i la interferència corporativa amb la ràdio. Ells van ser, com he dit, quan em va ocórrer l'eslògan per promocionar el disc: 'L'únic grup que importa'.

Sí, però podrien jugar?

Després de l'era dels solos virtuosos de guitarra des de Led Zeppelin fins als Allman Brothers i Santana, juntament amb els excessius fideus de rock progressiu de Yes, i Emerson, Lake & Palmer, fans de la música alienats (llegiu: nois grans que no estaven tan segurs). van cavar la nova música, però encara anhelaven ser moderns) es van enfadar per aquesta plaga de rockers punk que no sabien tocar!

The Clash podria tocar punk sincerament. No hi ha molts pretendents... No hi ha res pitjor que el faux-punk rock, els Blasters ', va reflexionar el guitarrista Dave Alvin.

Van tocar tan bé com van poder, maleïts les notes. Sens dubte, The Clash va créixer i madurar com a músics a mesura que passava el temps. No estem parlant de tocar jazz aquí. És ridícul utilitzar la tècnica com a arma de crítica contra la gent que toca música popular. És Louie Louie un gran disc dels Kingsmen? Sí que ho és... És tan sofisticat i complicat com Duke Ellington o George Gershwin? No, però no està intentant ser-ho. L'autèntic punk rock s'acosta més a la veritable tradició folk de fer música de fer-ho tu mateix.

Entre el millor del punk rock, com els Clash, la cançó, la passió i l'actuació ho són tot, com qualsevol altre tipus de música. Els seus primers 45 anys i aquest primer àlbum van ser sens dubte influents en la meva vida en aquell moment. Em van ajudar a veure possibilitats artístiques a la música en un moment en què poques semblaven, bé, possibles, va subratllar Alvin. També em van ajudar a deixar la meva feina diària i intentar sobreviure fent una orgullós raqueta musical. En definitiva, és un gran disc de rock and roll.

The Clash és una cosa gran per a mi, gairebé massa, va dir Victor Krummenacher, baixista amb Camper Van Beethoven .

El xocFacebook

Si heu tingut la sort de veure'ls, crec que no ho heu oblidat mai. Les primeres coses punk van ser el nostre model amb el qual vam créixer. Un dels vincles que David Lowery i Johnny Hickman i jo vam tenir al principi, fins i tot abans de començar una banda, va ser veure The Clash. Els vaig seguir per Califòrnia com Deadheads seguien els Dead. Vaig conèixer en Joe un parell de vegades. Em va semblar gairebé ingenu, totalment sincer, d'una manera no cínica, vulnerable. Ho deia en serio, i ho podies dir molt ràpid.

Camper solia tocar 'White Riot' durant el nostre primer estiu junts, l'any 1983. Encara en tinc una versió gravada en casset. L'hem enganxat. Es va tornar a apropiar per a l'ús dels nens blancs dels suburbis. Després de la ruptura de Camper, es va demanar a la banda de David Cracker que enregistrés una cançó per a un àlbum tribut a Clash als anys noranta. Va demanar a Jonathan [Segel, el multiinstrumentista de Camper] que enregistrés 'White Riot' amb ells, i això va ser el començament de la tornada a estar junts. Vaig sentir que Strummer pensava que era el millor de l'àlbum. És una gran versió, val la pena comprovar-ho.

Camper va fer una reunió completa el 2002, just abans que Joe morís aquell desembre. Quan vam anar de gira aquell hivern, vam tocar 'White Riot'. Realment no puc dir-vos quant va significar. Aleshores tenia una llàgrima als ulls, i ara ho penso. Tothom cantaria, fort. Aquells nois van tenir una gran influència. Encara juguem 'White Riot' al plató tot el temps. És una de les seves cançons més rellevants. Es tracta d'apropiar-se de la ira. És el que hauríem de fer.

És difícil de creure El xoc i aquella època vital de rebel·lió que va inspirar va passar fa 40 anys.

Si Joe Strummer encara estigués viu avui, podeu estar segur que no acceptaria els durs canvis que ara s'enfronten als Estats Units i la Gran Bretanya asseguts. Com el mural que porta la seva imatge al costat sud de Tompkins Square Park proclama en veu alta: Coneix els teus drets!