Teatre Red Bull Mac Beth .Carol Rosegg
Mentre esperes el Red Bull Theatre Mac Beth per començar al Teatre Lucille Lortel, no —repeteixo, no— llegiu el vostre programa. Escaneja la llista de repartiment i una biografia o dues, però deixa les notes dramatúrgiques per al viatge en metro a casa. A menys que vulgueu que es faci malbé la vanitat d'aquesta producció i el seu final impactant, i aquestes són les principals raons per veure-la. La glosa anarcofeminista de l'adaptadora i directora Erica Schmidt sobre l'obra escocesa pot no presumir de grans escenografies de Stonehenge i bruixes voladores (com la versió XXL de Kenneth Branagh a l'Armeria de Park Avenue) o un virtuós escocès que abordi tots els papers (Alan Cumming a Broadway), però té una vitalitat forestal perversa.
L'enfocament centrat en la wicca de Schmidt desprèn una forta vibració de St. Trinian: les set dones del conjunt van vestides amb uniformes d'escola privada, interpretant a estudiants que s'han reunit per actuar. Macbeth per algun final ritual secret. La ubicació és una clariana aïllada al bosc amb un sofà abandonat i capgirat, un estany i una banyera destrossada. Amb aquests elements escènics nus i els accessoris que les noies treuen de les motxilles, la història d'un thane regicida i la seva dona incitadora es desenvolupa en 90 minuts sense alè.
El ritme vertiginós i irreverent i el text editat ajuden a compensar l'inevitable compromís estilístic: no tots els actors donen un Banquo, Macduff o King Duncan per als segles (sigui el que sigui). Cada jove intèrpret ha de mantenir tant el seu paper bàsic: un adolescent amb carns i brots específics dins del grup, com múltiples parts dins de la tragèdia. Les bruixes un, dos i tres (Izabel Mar, Sophie Kelly-Hedrick i Sharlene Cruz) fan malabarismes amb Fléance, assassins, metges, el Porter i desenes més, i no són valuosos per cap d'ells. Em va agradar especialment Duncan de Cruz, que es veu com un tipus una mica tonto, i quan el malcolm de Kelly-Hedrick li diu a Macduff que les dones d'Escòcia no podien omplir la cisterna de la meva luxúria, ella s'arrossega. cisterna amb una alegria sorprenent.
La interpretació dels papers principals és generalment atractiva, però desigual. El Macbeth d'Isabel Fuhrman, l'ascensor més pesat, és un valent intent d'una part difícil, independentment de la teva edat o sexe. Fuhrman pot deixar que els seus ulls s'apaguin i aplana el seu to sense perdre massa sentit en el vers, i es converteix en la desolació del tirà a mesura que avança l'espectacle. Ismenia Mendes es manté dins de les línies de gènere com Lady Macbeth, i la seva línia sense sexe aquí, ressona amb la ràbia menstrual, mentre s'enfonsa a la motxilla i llança un grapat de tampons a l'herba. Pel que fa a l'agilitat lírica i la riquesa de caràcter, Mendes és la presència més forta a l'escenari; M'encantaria veure-la algun dia Lady M. en una producció menys circumscrita. Com a Macduff, l'alta i digna Lily Santiago talla una figura adequadament justa. I Banquo d'Ayana Workman té un efecte d'humor refrescant, que contrasta molt bé amb la seva manifestació posterior a l'assassinat com a fantasma d'aranya, cosa que suggereix que les noies han estat veient pel·lícules de terror J.
Set noies d'escola privada s'enfronten als molts personatges de Shakespeare Macbeth. Carol Rosegg
Tant si sou un tradicionalista de Shakespeare com si no, us preguntareu: Tenim alguna cosa nova de l'escola Macbeth? Certament, l'economia de gènere del text pot servir d'una sacsejada (potser les obres romanes estan igualment obsessionades amb el comportament viril), però veient Macbeth d'aquesta manera, t'adones: vaja, aquests personatges semblen realment insegurs sobre els seus penis. Veure dones joves apoderar-se de l'estranya energia de l'obra i utilitzar-la per expressar els seus efectes hormonals i fluids de gènere, això és més atractiu que un altre esforç obedent pel parc o la competència insípida de la Royal Shakespeare Company.
No obstant això, on cau el concepte d'enquadrament inspirat de Schmidt, és del costat que no és Shakespeare. Em continuava preguntant qui eren aquestes noies i quines tensions hi havia entre el grup. Alguna cosa fora del seu cercle (pares, professors, activitat en línia) els va conduir a aquest lloc del bosc per remenar calderes, apunyalar els reis i tornar-se boig? Pot ser que tot aquest subtext s'hagi treballat en els assajos, però no surt amb prou força ni claredat. Jo en volia més Macbeth al pis del tall, més material sobre la vida dels estudiants, menys fidelitat a la font jacobea. Suposo que els assaigs del programa, d'un estudiós i d'un gestor literari, omplen alguns espais en blanc, però cap espectacle n'hauria de necessitar per completar l'experiència.