Ressenya: l'alegria i el dolor irlandesos cobren vida a la trilogia de Dublín de Sean O'Casey

Caitríona Ennis, Marty Rea i Rory Nolan L'ombra d'un pistoler com a part de DruidO’Casey .Ros Kavanagh

DruidO'Casey | Dies de marató: 9h 30min. Dos entreactes. Dos descansos. | NYU Skirball | 566 Plaça LaGuardia | 212-998-4941

Passar set hores amb el dramaturg Sean O’Casey (1880–1964), cortesia dels prodigiosos Druida companyia, vaig tenir temps per reflexionar sobre moltes coses. Com els titulars del matí sobre l'esclat de la guerra entre palestins i israelians. El conflicte renovat rimava llunyana amb el tema d'O'Casey, la revolta irlandesa contra el domini britànic el 1916 i el vessament de sang civil que va seguir. Em vaig meravellar de com el món d'O'Casey feia pràcticament olor de paper de diari a la dècada de 1920, digerint esdeveniments tan recents com dos anys anteriors a la memòria de Dublín. Em vaig preguntar si en un any veuríem una obra americana igualment poètica que teixigués tragicomèdia i ideologia al voltant del motí del 6 de gener i les seves conseqüències. O’Casey ho va fer fa un segle; per què no podem?

Prou. Centra't en el que tens davant: l'oportunitat d'absorbir-te d'un mestre irlandès que combinava l'humanisme d'ulls de gimlet amb una crítica social corrosiva. Socialista ardent a mitjan trenta durant l'aixecament de Pasqua de 1916, O'Casey es va desil·lusionar amb la lluita intestina viciosa entre nacionalistes i unionistes durant la Guerra Civil Irlandesa, amb els seus líders sants i la seva glorificació del terrorisme en nom de la llibertat. El país s'ha tornat boig, lamenta el venedor nascut de nou Seumas Shields (Rory Nolan) a L'ombra d'un pistoler . En comptes de comptar les seves perles ara estan comptant’ bales; els seus Ave Maria i paternosters són bombes que esclaten i el sonall de les metralladores. Al llarg de tres obres que abasten set anys tumultuosos a la història d'Irlanda, O'Casey va mostrar ciutadans pobres dividits els uns contra els altres i massacrats sense sentit.

Hilda Fay entra L'arada i les estrelles com a part de DruidO’Casey .Ros Kavanagh

El director magistral de Druid, Garry Hynes, ordena la trilogia de Dublín no quan es van produir, sinó els anys en què estan ambientades. (El diputat irlandès també els va reviure el 2019 .) Així que el dia comença amb L'arada i les estrelles (1926), en què el paleta i exoficial de l'exèrcit ciutadà irlandès Jack Clitheroe (Liam Heslin) torna a formar part del grup paramilitar la vigília de l'Aixecament de Pasqua, per a consternació i bogeria de la seva dona, Nora (Sophie). Lengling). L'obra esclata d'habitants d'habitatges colorits, prostitutes i borratxos en una escuma constant de debats i baralles, un preludi de pallasso a la violència al carrer que està a punt d'engolir-los a tots. En una escena d'un pub, la protestant Bessie Burgess ( Hilda Fay ), una opositora amarga de la independència d'Irlanda, gairebé arriba als cops amb la catòlica senyora Gogan (Sarah Morris), però al següent acte s'uneixen per saquejar les botigues mentre Dublín crema.

La següent peça, cronològicament, és la de 1923 L'ombra d'un pistoler , ubicat en una pensió cutre i amb corrents d'aire (totes les ubicacions són clarament en mal estat, presentades amb una bellesa sobria i cruda per Francis O'Connor). El poeta políticament mig entusiasmat Donal Devoren ( Marty Rea ) comparteix habitació amb l'esmentat venedor ambulant Shields. En aquesta comèdia d'anades i vingudes agitades, la sala esdevé el lloc d'una seducció lúdica entre Devoren i la flapper àvid d'aventures Minnie Powell (Caitríona Ennis), la redacció d'una carta de suport a l'exèrcit republicà irlandès i, finalment, una incursió terrorífica de Soldats anglesos buscant armes i bombes. Com en Arada , les distincions entre innocent i culpable, civil i soldat, esdevenen irrellevants pel final explosiu.

Aaron Monaghan i Caitríona Ennis Juno i el Paycock com a part de DruidO’Casey .Ros Kavanagh

L'últim en un dia llarg és el més conegut Juno i el Paycock, que es va estrenar a l'Abbey Theatre l'any 1924. Una comèdia familiar de coll blau que es converteix en una farsa abans d'ensorrar-se en un dolor inimaginable, la història se centra en el capità Jack Boyle (Nolan) i la seva dona sensata i patida, Juno (Hilda). Fay). Tenen un fill que li falta un braç de l'acció a la Guerra per la Independència i una filla protegida però ambiciosa enamorada d'un encantador advocat (Heslin) que informa als Boyles que han heretat una fortuna. En un parpelleig, Jack i Juno viuen a grans trets i s'endeutaran. De nou, O'Casey tradueix les altures de la comèdia popular urbana a les profunditats de la misèria.

Pot ser que el conjunt de 18 membres no sigui uniformement fort (hi ha massa papers per a això), però n'hi ha diversos, emesos per un director que els dirigeix ​​des d'una línia bàsica de naturalisme còmic fins a seqüències d'estranyesa expressionista, augmentades per James F. Ingalls. 'colors de malson o llums que tallen les parets. Els vestits (d'O'Connor i Clíodhna Hallissey) equilibren l'abric de la pobresa amb matisos temàticament rellevants (uniformes verds intensos, un xal taronja per a un partisà taronja). Al llarg dels anys, he vist totes les maratons de druides construïdes al voltant d'un sol escriptor: John Millington Synge, Tom Murphy i Henriad de Shakespeare. A més de l'honor de veure una companyia de classe mundial oferir una immersió durant un dia, és una alegria reconèixer els actors que he admirat durant molt de temps. Hi ha la bravura física còmica i l'atac vocal d'Aaron Monaghan, que pot dotar fins i tot de patetisme i dignitat a l'espatllador més baix. La Rea esquitxada i versàtil s'arrossega una hora com un fop que pica Marx i la següent s'amaga com un poetaster sense columna. No em cansaré mai del baix profund de Garrett Lombard, quin munt de torba sonaria si pogués parlar. I la Caitríona Ennis és nova per a mi, una petita dinamo que juga a dones heroiques i vivaces que pateixen contra el món d'un home.

Evidentment, una sortida al teatre que comença a l'hora de dinar i acaba cap a les 10:45 deixa esgotat i adormit. Aquestes són obres de teatre extremadament parlades, amb Arada la seient més dura, els accents gruixuts dels actors i el ritme ràpid que fan que els fragments de diàleg siguin un embolic per a les orelles nord-americanes. (El text es fa molt més fàcil de seguir a mesura que el cicle continua.) Si només en veieu un, proveu-ho Ombra . Als noranta minuts, conté tots els motius d'O'Casey dels dublinses decents però irresponsables, les vides dels quals es masteguen per accident i la història, però la compressió ho fa més esgarrifós, més grec, si es vol. Tot i així, la trilogia és una sala del tresor de quadres impactants i poesia commovedora, ni un segon perdut a NYU Skirball. Cada peça et tomba de costat per la caiguda de la cortina. DruidO’Casey proporciona informació sobre el nostre món degradat, radicalitzat i boig d'armes, i un alleujament temporal d'ell.

Compra entrades aquí