Hamzat Raheem a la Miami Art Week 2022Getty Images
Fins ara, l'escultor nigerià, criat als Estats Units, Hamzat Raheem ha estampat i esculpit només setanta cares d'un projecte èpic de marbre que comptarà amb el rostre de més de deu vegades més voluntaris. El resultat final serà Pedra amb 1000 cares , una escultura immersiva que els espectadors passaran algun dia, de la mida d'un edifici petit. Raheem va començar el projecte el 2021, després d'obtenir el seu màster en escultura al Japó a la Universitat Seika de Kyoto, i accepta humilment que probablement li trigarà tota una vida completar-lo.
Raheem em parla des d'un estudi que no és el típic idil·li de magatzem d'artista a la feina que les revistes esquitxen per les seves pàgines. En canvi, treballa al garatge de la casa de la seva infància a Massachusetts. Admet que com a fill d'immigrants —la família es va traslladar als Estats Units el 2004 quan Raheem tenia vuit anys— s'adona que no era el somni dels seus pares que el seu fill fos artista. Tot i així, un cop van reconèixer el seu talent i dedicació, es van posar al seu darrere completament, fins al punt que van renovar el seu gran garatge en un estudi de diverses habitacions amb una àrea dedicada a l'oració.
signe estelar 24 de març
No pots estar mai sol allà dins, bromeo. Mentre em parla, les cares de marbre esculpides es miren des de les parets blanques darrere seu. Sembla que surten orgànicament de les parets, serens en la seva quietud.
Una visió diferent de l'escultura neoclàssica
L'estudi en si és humil, però Raheem és un artista nascut: genial sense esforç amb les seves opcions de moda idiosincràtiques, la discussió intel·lectual salpicada de referències a la cultura pop i la fàcil capacitat de lliscar entre el japonès i l'anglès. Avui, porta el que semblen ser unes ulleres de sol d'edició limitada i genials que semblen haver estat dissenyades al revés.
Riu quan li pregunten per ells. Són Oakley XL Prizms, admet que només els porto cap per avall perquè les lents em fan mal als pòmuls. Crec que es veuen molt millor d'aquesta manera.
Per fer-se metafòric, Raheem està donant voltes més que els seus accessoris; també està canviant la percepció de la gent sobre què és l'escultura. En les seves talles de marbre de rostres negres, s'ha allunyat bruscament de les escultures típiques i neoclàssiques a les quals estem acostumats: pedra blanca cisellada en cossos joves suaument atlètics i abundants amb trets caucàsics.
No obstant això, el que està fent no és precisament nou. El classicista emèrit de la Universitat Howard Frank Snowden, Jr. assenyala al seu llibre Abans del prejudici del color: la visió antiga dels negres que el racisme que es troba als nostres museus, galeries i al món de l'art en general no va ser un factor en el món antic. Molta gent no sap que els antics romans i grecs representaven cares i cossos africans als seus frescos, mosaics i escultures perquè els museus i les galeries han afavorit en gran mesura tant els cossos blancs com els escultors blancs en la història recent.
Va dir l'escultora de Oakland Dana King Reuters el 2020, l'espai és poder. Quan un cos negre en bronze es col·loca públicament, aquesta història es magnifica a causa del poderós espai. Permet als nens mirar les cares d'aquestes escultures i dir: 'Qui ets? I per què estàs davant meu?
Considereu que a Amèrica, cap persona negra va ser commemorada amb a estàtua fins al 1974 . Menys d'una quarta part de les 700 escultures públiques de la categoria ètnica-afroamericana del catàleg d'inventaris d'art del Smithsonian American Art Museum van ser realitzades per escultors negres. Això són 700 en un catàleg de més de 5.000 escultures públiques registrades.
Canviar el curs de la història i enderrocar un règim d'art històricament colonialista és una gran tasca. Però aquestes són les preocupacions dels observadors de Raheem més que la visió de Raheem. Està centrat en un objectiu espiritual, un projecte que fusiona les seves passions personals, la integritat de la seva fe i el llegat de la seva família.
resorts de luxe montana
Quan vaig fer 16 anys, vaig dir: 'D'acord, ara he viscut a Amèrica durant el temps que vaig viure a Nigèria', diu. Mai em presento sense presentar-me com a nigerià i americà. És una part molt, molt important de la meva vida.
L'artista de 28 anys va fer el seu primer viatge al Japó el 2012, després es va matricular a la prestigiosa The Cooper Union de la ciutat de Nova York el 2013, que va tenir una taxa d'acceptació del 3% l'any que va accedir amb una beca de matrícula completa. Dos anys més tard, va tornar al Japó per estudiar a la Universitat Seika de Kyoto, on va tallar marbre per primera vegada. Després de graduar-se a The Cooper Union el 2017, va seguir la seva passió per la talla de marbre mentre treballava en una botiga Apple.
Va començar el seu màster en escultura amb un enfocament en la talla de pedra el 2019 a la Universitat Seika de Kyoto i es va graduar el 2021. Aquest mateix any, va completar Pedra del sexe i va entrar en el que descriu com un pacte faustià amb el mecenes del món de l'art Satanàs, Stefan Simchowitz. Raheem va vendre Simchowitz Cara Negra Pedra Blanca i Pedra del sexe per 100 dòlars cadascun.
Raheem explica que Simchowitz és aquest col·leccionista d'art molt conegut que té aquesta pràctica col·leccionista de trobar artistes emergents i proporcionar-los una definició de capital circulant. I més tard, després de cinc o deu anys de ser propietari de la seva obra, la girarà en una subhasta per molt més del que va comprar l'obra originalment. Té el seu model de negoci que funciona per a alguns artistes, però quan es va contactar amb mi, jo havia treballat en aquesta escultura de marbre molt poderosa i em va oferir pagar 100 dòlars per ella. Va ser una experiència tan teatral que vaig sentir que només havia de complir amb l'acord.
Però no necessàriament de mala manera. Raheem ho va veure com una oportunitat per a un joc de rol d'acció en directe, com una baralla amb el diable.
La model Paloma Elsesser es va repartir per a l'escultura facial.Proporcionat per Hamzat Raheem
Sobre el negoci de l'escultura
A principis del 2022, Raheem necessitava Cara Negra Pedra Blanca per formar part de la seva primera exposició individual.
1 d'agost signe del zodíac
Es va negar a cedir-lo, diu l'artista, recordant com Simchowitz també va admetre que l'escultura no tenia sentit per a ell. Setmanes de correus electrònics emotius van volar d'anada i tornada entre Raheem i el col·leccionista i el seu equip abans que finalment les escultures es tornessin a oferir amb la condició que Raheem pagués l'enviament de devolució.
Aquesta va ser la meva primera gran victòria com a jove artista, admet. Aleshores, com que em comprometia plenament a ser artista, vaig tenir una conversa amb el meu pare, i bàsicament em va dir que m'agradava o no, havia de començar a pensar en mi mateix com a empresari. Ningú espera que el seu fill es converteixi en un escultor de marbre, així que quan vaig decidir que això era el que anava a fer, els meus pares els va costar una mica de convèncer, però realment van creure en mi i després van inculcar aquest orgull pels negocis. jo. Per tant, vaig sentir com si estigués tractant amb aquest col·leccionista d'art com a empresari.
Aquest és un context essencial per Pedra amb 1000 cares . El negoci és fonamental per a la visió de Raheem, perquè un projecte com aquest requereix capital.
Tinc la intenció que trigui molt, moltíssim, diu, perquè el producte final és que les cares es tallin en un sol bloc de marbre, i el bloc de marbre haurà de ser colossal, com gairebé la mida de un petit edifici. I serà una escultura en la qual algú pot entrar i experimentar les cares de l'objecte. Abans de poder fer res, necessito capital.
Signe estel·lar 8 d'abril
Darrere d'ell mentre parlem hi ha aquelles primeres cares, serenes i belles en la seva quietud, incloses les dels seus pares i la model Paloma Elsesser, l'escultura de la qual figurava a la portada de Trilogia Paradigma . No hi ha regles dures i ràpides sobre quines altres cares inclourà Raheem en el seu projecte, però els voluntaris han d'estar disposats a seure durant 45 minuts, tenir les cares cobertes de goop verd i després llançar, abans de treure el nas. No és per a tothom, deixa clar, tot i que no li molesta la bonica que és una cara malgrat els missatges que ha rebut dels que demanen si la seva cara és prou bona.
Raheem ha posat les cares de més de 70 voluntaris.Proporcionat per Hamzat Raheem
Vaig començar a recollir cares després d'aquella tumultuosa experiència amb [Simchowitz], inicialment com una pràctica per entendre per què la gent recull coses, explica. Vaig començar amb la meva mare, després el pare i el germà, i després vaig començar a buscar voluntaris.
Hi ha múltiples models de la cara de la seva mare, i ha utilitzat diverses tècniques per acolorir la seva semblança esculpida en tons de beix, marró i negre.
A la meva mare li encanta aquest procés de recollir la cara, diu. A l'Islam, tècnicament un home pot tenir fins a quatre dones si pot permetre-ho. I el meu pare és un musulmà molt devot, així que tècnicament, segons la religió, pot tenir tres dones més. La meva mare absolutament no tindrà això. Així doncs, vaig enterrar les cinc cares —el meu pare i els quatre de la meva mare— i estic treballant en aquesta composició anomenada El meu pare i les seves quatre dones . El meu pare i quatre versions diferents de la cara de la meva mare.
La fe de Raheem és fonamental per al seu art i la seva vida, i en parlar-ne, és evident que realment s'ha qüestionat i considerat com ser un jove musulmà modern que se senti igual de com a casa al Japó, Nigèria i Amèrica.
Què penses quan escoltes el terme 'art islàmic'? Penses en aquests patrons geomètrics, penses en cal·ligrafia, penses en arquitectura, però molt poques vegades penses en l'escultura figurativa o en la pintura figurativa, diu. La raó és perquè l'Islam en si mateix era aquest projecte monoteista massiu, i part d'aquest projecte estava destruint els ídols que la gent adora.
Aquesta destrucció d'ídols i la revelació de la singular grandesa de Déu és la premissa central de Pedra amb 1000 cares .
[A l'Islam], qui creï un objecte que se suposa que té les qualitats d'un ésser viu serà interrogat per Déu durant el Dia del Judici, i se'ls preguntarà si pot donar vida a aquest objecte. Com que no hi poden insuflar vida, això revela la grandesa de Déu com l'única existència en aquest univers que pot donar vida a objectes inanimats.
trets de l'home lleó
Pregar cinc vegades al dia ha estat part de la vida de Raheem des que recorda.
És una cosa que realment dicta la naturalesa del meu dia i la meva feina. No puc esculpir durant 12 hores seguides perquè a migdia he de resar, a mitja tarda he de resar, quan es pon el sol he de resar i he de resar abans d'anar a dormir. El meu dia sempre està marcat per la pregària.
Raheem va publicar una foto de Cara Negra Pedra Blanca a Instagram el 2020, subtitulat 'Amb aquest autoretrat, declaro el domini de la supremacia blanca! En menys de tres dècades, l'artista ha establert una pràctica a tot Japó i Amèrica que connecta profundament amb les seves arrels nigerianes. Amb Pedra amb 1000 cares , assegura que el seu autoretrat no és una cara solitària a la sala (o al món de l'art). Estarà, com tots els que veuran la seva escultura, envoltat i enamorat de la bellesa i la santedat de les cares negres tallades en marbre irrompible.