Sharon Stone amb el seu quadre 'Bayou'.Cortesia C. Parker Gallery

Fins avui, la gent pensa en Sharon Stone com la dona fatal de Paul Verhoeven Instint bàsic , però ella és molt més que això: actor, mare i, potser, una notícia per a alguns, artista premiada. Després que l'actriu va patir un ictus el 2001, va començar a pintar a temps complet al seu estudi domèstic de Los Angeles.

Dinou exemples de la seva producció artística es poden veure a la seva exposició individual que tancarà aviat. Sharon Stone: Benvingut al meu jardí , a la C. Parker Gallery de Greenwich, CT. Què hi ha exactament al jardí de Stone? Molta males herbes, algunes flors i un bosc de perspicacia.

Sense que molts ho saben, Stone ha estat pintant des de petit. La seva tia Vonne va crear murals a casa de la seva infància, i Stone va estudiar pintura a la universitat. Quan Stone va tenir l'ictus, se li va donar un 5 per cent de possibilitats de supervivència. Va trigar set anys a recuperar-se i l'art va oferir un camí per curar-se que l'actuació no va fer.

Vaig intentar amagar [el trastorn de convulsió cerebral resultant] durant molts anys perquè volia tornar al negoci, ella va dir a AP a l'octubre . I si tens una discapacitat, això no funciona realment al meu sector. I així, vaig amagar la meva condició durant molts, molts, molts anys. I això sóc jo.

VEURE TAMBÉ: Una nova estrella brilla a Yet Another Uninspired 'Carmen'

No va ser fins a la pandèmia el 2020 que Stone va portar la seva carrera artística al següent nivell. Irònicament, un amic que li va enviar per correu un joc de pintura per números la va portar a crear les seves pròpies composicions a gran escala. Per a Stone, el retorn a l'art va ser exploratori, experimental i una manera d'exorcitzar els dimonis personals.

Es diu una peça de l'espectacle Riu , una pintura estranya que sembla un cos fantasmal rodant per un rierol que fa referència al seu fillol (fill del seu germà), que va morir a causa de la mort del bressol. Em va costar molt d'entendre, tota la meva família estava boja, va dir a l'escenari durant una xerrada amb el crític d'art Jerry Saltz al 92nd Street Y. Va ser bo tenir aquesta experiència, però vaig tornar a casa i vaig preguntar què és. tot això?

El germà de Stone, Patrick Joseph Stone, va morir el febrer passat als 57 anys. Després va anar a un psíquic que li va dir: El teu germà està assegut al costat del teu pare a prop d'un riu. Els va veure en aquest riu en el més enllà. No sé quan morim, si la nostra ànima va a altres llocs, va dir Stone a Saltz. Aquests altres llocs se senten tan a prop.

Un altre quadre, Reflexions , és un tríptic que representa núvols rosats enmig d'un paisatge turquesa, mentre Sense fixar representa una papallona psicodèlica gegant, que sembla una peça de transformació personal. És més un alliberament emocional de l'estructura, va afegir.

Mentrestant, una peça trucada Bayou , pintada el 2022, és una de les peces més contundents de la mostra. Mostra un arbre gegant en un paisatge de somni boirós amb tons càlids pastel que recorden el cotó de sucre. Majoritàriament, Stone treballa de manera intuïtiva, tot i que de vegades se sent com si algú pinta a través d'ella. Bayou és un testimoni d'això. Crec que un japonès viu dins meu, de vegades he de posar música japonesa, va dir. Realment crec que de vegades m'he d'allunyar del camí per poder pintar. De vegades són símbols semblants al japonès perquè aquesta persona està intentant escriure. Només ho vaig deixar passar.

‘City Lights’, Sharon Stone, acrílic sobre tela.Cortesia C. Parker Gallery

Aquesta exposició individual és una purga brutalment honesta del seu passat, feta en un moment en què moltes persones tindrien dificultats per ser tan honestes amb elles mateixes, i això és el que la fa tan convincent. Per descomptat, les seves pintures són boiroses, somiadores i agradables de veure, amb els seus núvols de color reconfortants (fa servir molt de rosa, tons pastel i blanc), però és el fons de cada peça el que dóna significat a les seves pintures.

No som estranys als famosos que prenen el pinzell, ja sigui Adrien Brody (a qui li agrada pintar peixos), Sylvester Stallone (un pintor abstracte colorit) o ​​Pierce Brosnan (que va començar a pintar després de la mort de la seva primera dona el 1991). Tant la premsa com el públic tendeixen a ser indulgents amb el mal art de les celebritats, massa indulgent, potser, però no es pot negar que la seva producció tendeix a ser menys conceptual i més diària, cosa que pot ser refrescant. El món de l'art es veu massa atrapat en l'abstracció d'idees fins al punt que no signifiquen poc per a ningú, excepte per als experts del món de l'art, en lloc d'abraçar l'accessibilitat. L'art de celebritats aporta més gent al redil i més assistents als museus i galeries d'art a nivell mundial.

El jardí de Stone està creixent i ella encara rega totes les seves plantes. Però reconeix que cal treure algunes males herbes. Hi ha una famosa dita: No reguis les males herbes, que s'aplica a un quadre del 2022 que ella anomena És el meu jardí, idiota . Simbolitza l'esperit 'fora amb el vell, amb el nou' que tots esperem capturar el 2024. És una promesa embriagadora quan us presenten aquestes flors d'última hora, va dir. Aquesta peça tracta sobre l'eliminació d'aquesta merda a la meva vida.

‘Amelia’, Sharon Stone, acrílic sobre tela.Cortesia C. Parker Gallery