L'actor Christian Borle.
No us hauria d'estranyar aprendre això La primera vocació de la carrera de Christian Borle —abans de descobrir la interpretació (i, el que és més important, el públic)— va ser ser dibuixant.
Borle en el seu més valent i millor és Borle en el seu més ampli: un acte de comèdia atrevit. Li donaria motius a Wile E. Coyote per fer una pausa. Només cal que mireu els dos dibuixos animats de les quals prové Tony: Black Stache (el jove capità Hook a dues mans de Pere i el Caçador d'estrelles ) i William Shakespeare (o, com el veuen els seus dramaturgs rivals Alguna cosa podrida! —una estrella de rock que roba històries i pavones).
Des de mitjans d'agost, Borle ha estat negociant amb cura el seu camí de tornada al planeta Terra en un renaixement de Falsets , que, tenint en compte els llocs estranys on ha estat darrerament, és com aterrar en un reality de televisió dels anys 70 i 80. Toca una massa de tics i contraccions jueus anomenat Marvin, que, amb dues cançons al programa, aconsegueix el seu gran número I want: A Tight-Knit Family. És això demanar tant, tant? Només el quatre d'ells: Marvin; la seva dona, Trina; el seu fill, Jason; i el nou amant gai de Marvin, Whizzer. Bé, potser sí és , de manera que s'ha afegit un cinquè personatge a la barreja: Mendel, el psiquiatre de Marvin, que intenta alleujar la situació colpejant a la pobre Trina. Al segon acte, les lesbianes veïnes del costat afegeixen més capes a l'univers gruixut de Marvin.
Ha estat tot un repte conèixer en Marvin, reconeix Borle durant una pausa d'assaig al Lincoln Center. Té més temperament que el que estic acostumat a jugar, i és una mica més petulant, però la gran delícia per a mi és que és una persona real . Després d'aquests personatges exagerats que he estat fent, és molt refrescant.
L'avantatge de guanyar els premis Tony a l'actor destacat pels seus dos últims espectacles de Broadway és que han augmentat el seu joc Tony a actor principal, i aquí és on Borle podria trobar-se al final de la temporada (ja que Marvin, sent el Falsets la peça central al voltant de la qual giren tots els altres personatges neuròtics, és la part estrella). De fet, Borle fins i tot pot estar competint amb ell mateix per a l'actor principal d'un musical. Sembla que, després del primer de l'any, torna a la comèdia musical d'abast com a Willy Wonka, famós inventor de l'Etern Gobstopper, a Charlie i la fàbrica de xocolata .
Tinc una superposició d'una setmana, sospira. Començo els assajos per Charlie una setmana abans de marxar Falsets . Ara mateix, Falsets La subscripció de tres mesos finalitzarà el 8 de gener.
Falsets s'inaugura el 27 d'octubre al Walter Kerr. És una amalgama de dos musicals en un acte de William Finn i el director James Lapine que es van estrenar fora de Broadway amb nou anys de diferència a Playwrights Horizons: el 1981. Marxa dels Falsets i la dècada de 1990 Falsettoland —i quan es van combinar com un paquet de Broadway el 1992, van aconseguir poder i Tonys (per al llibre i la partitura). Només dos anys separen els dos actes —1979 i 1981—, però entre ells hi ha un món de diferència. Durant l'entreacte, la sida colpeja fort, i les eleccions fetes a l'acte primer es representen com a tragèdies a l'acte segon.
Encès Falsets ' primer dia de En els assajos, Andre Bishop (aleshores un destacat a Playwrights Horizons i ara un al Lincoln Center Theatre) es va unir a Finn, Lapine i al productor associat Ira Weitzman per il·lustrar el repartiment sobre els 35 anys d'història de l'espectacle.
Van parlar de com eren de joves i de com va sorgir el primer espectacle i de com, després d'una gran pausa, van voler revisar aquells personatges amb un segon espectacle. Com podria aquesta família no s'han vist afectats per la crisi de la sida?
'No pots eliminar la part d'aquesta història que gira al voltant de la crisi de la sida', diu Borle sobre 'Falsettos', 'però és un espectacle més gran que només un espectacle de la sida. Es tracta de la família.'
25 d'agost signe del zodíac
No pots eliminar la part d'aquesta història que gira al voltant de la crisi de la sida, continua Borle, però és un espectacle més gran que només un espectacle de la sida. Es tracta de la família. Crec que hi ha alguna cosa que es pot relacionar amb nosaltres en aquests dies en què estem intentant esbrinar la nova definició de família. Les persones que estimen el teatre i estan al voltant del teatre saben com és crear la seva pròpia família al llarg dels anys. Falsets és una història tan humana. Lapine no la vol embellir. Vol mantenir la història senzilla i deixar que la música de Bill expliqui la història. Si tens una puntuació com aquesta, pots fer-ho.
La producció va agafar forma força ràpidament les primeres setmanes d'assaig. Lapine vomita les coses molt ràpid, observa en Borle. Ahir vaig sortir amb un refredat i, quan vaig tornar, havien representat totalment l'acte segon. Ara, m'estan posant.
Segons la meva experiència, té un procés molt diferent al de la majoria de directors amb els quals he treballat, ja que durant una setmana i mitja no ens asseurem a taula, cosa que, personalment, és genial. No sóc un gran fan de quedar-me assegut parlant de tot. Prefereixo tenir les revelacions més endavant. Només ens llença de peus, i ens estem adonant que ho sabem millor del que pensàvem. Ara, podem fer el treball de detall. Ara, fem l'incòmode que s'atura cada dos segons i digui: 'Què vols dir amb això?' o 'Quina opinió tens al respecte?'
Com a co-creador de Marvin, Lapine és el tipus principal que Borle consulta sobre els detalls del personatge, però no és l'únic. Una gran part de Marvin es mostra en anar a un psiquiatre, creu l'actor de 43 anys. No vaig a un psiquiatre, però sí que vaig a un psicoterapeuta, i acabo de passar la meva darrera sessió parlant sobre Marvin i quines semblances podem tenir. Els detalls del passat d'aquestes persones no són explícits. Hi ha una mena de subtext, i Bill inclou alguns detalls divertits a les seves lletres, però no expliquen el passat d'aquesta gent. Ni tan sols tenim un cognom a la història.
Crec que hi ha alguna cosa podrida en Marvin. Té un sentit de dret immerescut. Creu que mereix tenir aquesta vida que s'està fent per ell mateix, a costa de tots els altres, perquè sempre ha aconseguit el que volia. Per què no això? Hi ha un malestar en ell, molt més que el seu propi fill de 12 anys.
creat per Kravis
El repartiment de Falsets .
L'experiència anterior de l'actor amb la dramatúrgia de la sida va ser interpretant al prior Walter a la reactivació de Off-Broadway del 2010. Àngels a Amèrica . No sé si això m'ajuda aquí, però quan vam arribar a un punt dels assajos en què Whizzer s'ha d'ajaure en un llit d'hospital amb un IV enganxat a ell, vaig passar per una explosió de memòria sensorial d'haver estat el un per agafar la IV i posar-se una bata d'hospital i estirar-se. Suposo que és més interessant que útil que s'hagin invertit els papers, que ara estic a l'altra banda, sent el que està perdent algú més que el que està morint.
Borle recorda haver agafat un dels originals Falsets ’ 486 actuacions el 1993 quan va pujar de Pittsburgh en un viatge escolar. Sobretot, recorda haver-se enamorat d'una balada que Marvin canta al Whizzer adormit. ‘What More Can I Say?’ va ser una de les primeres cançons que em vaig aferrar, i vaig tornar boig a tothom cantant-la al Carnegie Mellon.
Una mena de Peck's Bad Boy que s'ha fet bé, Borle es va especialitzar en l'art de tallar a l'escola. Aquesta és la part de l'actuació que encara em sembla com a secundària: l'alegria i l'abandonament de ser un extravertit en un lloc com l'institut on els extrovertits solen ser castigats. Sortir a l'escenari ho va fer per mi, no caminar pel passadís per les taquilles o entrar a classe. L'escenari em va fer sentir sense por.
Broadway ha fomentat sense vergonya aquest sentiment. Tots els moviments de la carrera de Borle aquí s'han fet de manera encoberta com a membre del conjunt. Treballar amb persones que estimo i admiro ha estat un moment rere l'altre. Puc dir que, de manera inequívoca, ningú m'ha decebut a la vida real com a artista, com a col·laborador o com a amic. Encara no he conegut actors que no m'agradin. Sé que estan allà fora...
Va estudiar el seu camí cap a Broadway a Footloose , va aparèixer a a Jesucrist Superestrella revival i va ser, massa breument, un capità de ball per als efímers però molt estimats Amor . Va ser l'últim Jimmy de Sutton Foster Millie completament moderna i, durant quatre anys a la vida real, el seu primer marit. Va aconseguir Spamalot es va aturar de manera rugent com un professor confús i duddy que donava una conferència sobre Finlàndia en lloc d'Anglaterra, i després va aparèixer periòdicament com Not Dead Fred, un cadàver prematur que s'havia portat.
Spamalot va ser el seu únic contacte amb el director Mike Nichols i, insisteix, va canviar la vida... carrera - canviant. Recordo que vaig entrar a aquell espectacle escèptic sobre la manera com tothom parlava d'ell, com si fos una mena de semidéu que vivia entre nosaltres, però realment ho era. Hi havia una bondat amb ell. No només tenia una visió còmica, també tenia una visió de la vida. Havia vist i après tant sobre la naturalesa humana que només podia concentrar-se en el punt d'una escena o una línia i expressar-te'ls en els termes més senzills. Aleshores, una bombeta s'apagava dins teu i no la veies d'una altra manera. I també era la imatge de la contenció còmica. Sempre he bromejat que la gent que pensa que les meves actuacions són excessives haurien d'haver vist les opcions que sóc no fent, gràcies a Mike Nichols.
En els rars casos en què s'ha aventurat a la televisió, va sortir com una cara entre la multitud, després va aparèixer com un jugador clau en el Smash conjunt. Va ser un regal que acabava d'entrar a la meva vida. Vaig aprendre bastant sobre la televisió (que abans no sabia) i, de nou, vaig conèixer un altre grup increïble de persones que es van convertir, en diverses iteracions, en la meva família.
Alguns d'aquests Smash les relacions són en temps present. Les cançons de Broadway que ell i Debra Messing suposadament van escriure a la sèrie eren en realitat obra del Laca per al cabell equip que ara es musicalitza Charlie i la família de la xocolata —el compositor/co-letrista Marc Shaiman i el lletrista Scott Wittman. Endolcir més aquesta puntuació hi haurà algunes repercussions d'Anthony Newley-Leslie Bricusse de la pel·lícula original de 1971 (entre elles: Pure Imagination, The Candy Man i I've Got a Golden Ticket).
Borle sempre va saber que seria un acte difícil de seguir, però la recent mort de Gene Wilder i l'afany d'afecte pel seu Willy Wonka només ho van fer en negreta.
És descoratjador perquè no el pots superar, admet l'actor. Serà una altra cosa i, per la seva pròpia naturalesa, serà una altra cosa només perquè sóc jo.